4月份，拜仁要打4場聯賽，2場歐冠，1場德國杯，總共7場比賽。
這個賽程比起三月份也不遑多讓了，結合現在拜仁的狀態和傷兵滿營的現狀，最好是有所取捨才能保證不在賽季末滿盤皆輸。
但是吳傑很快就發現這不可能，因爲媒體和球迷不會在目前形勢還不錯的情況下贊同這種選擇，球隊管理層也不希望丟掉任何一個冠軍。
那就三線並進唄！
吳傑是無所謂的態度，反正這與他刷數據的目標沒有衝突。
他的體能也足以在這種魔鬼賽程下保持堅挺，至於隊友會不會因此出現更多傷病，他就不打算操那麼多心了。
畢竟這是拜仁球迷自己的選擇，他可沒義務去當敲鐘人。
拜仁在4月份的首場比賽是歐冠8進4的比賽，對手是來自葡萄牙的本菲卡，這是一支葡甲聯賽的老牌勁旅，也是大家能有些印象的歐洲強隊之一。
吳傑在比賽前一天收到了一個重要消息，他的狙雞手工具人搞定了。
這是他目前最關注的幾件事，當即打開系統消息，點擊了“確定”選項！
“14軍41師的老兵？”
吳傑見到這個工具人的詳細資料後，倒是覺得省去了許多麻煩。
這次對越自衛反擊戰，雖然是全國各大軍區輪換練兵，但也有幾支部隊長期堅持在第一線，14軍的41師就是其中之一。
14軍的前身是抗日戰爭時期的山西青年抗敵決死第1總隊，這場與白眼狼的戰爭其它部隊可以輪換，但是作爲廣西的子弟兵卻換不下去。
14軍做爲西線戰場的主力，自79年參加對越自衛反擊戰以來，一直到幾個月後發起老山戰役，攻上老山主峰，再到隨後幾年的長期防禦作戰，基本上是從頭打到尾的王牌部隊了。
這個叫李振嶽的廣西人年紀並不大，他是1961年出生，1979年戰爭打響時他只是一個剛學會了開槍的菜鳥。
所以他一開始沒有被調入41師，只是個後勤部隊的新兵蛋子。
但是土生土長的李振嶽對於戰區複雜的叢林地形很熟悉，加上射擊天賦和膽氣都不錯，幾次戰鬥後自然變成了一個經驗豐富的老兵，開始加入41師進入了前線作戰。
1979年那幾次大規模作戰結束後，東西兩條戰線都進入對峙期。
這段時間大仗雖然暫時沒有了，但小範圍的交戰卻在頻繁進行。
而這種對峙自然是狙擊手發揮的戰場，李振嶽由於槍法過人，很快就被調到41師擔任狙擊手，他的任務就是專門在前線陣地放冷槍對敵人進行殺傷和干擾。
這時不得不提一下，由於對狙擊步槍及其戰術運用的認識不足，中國的軍隊從建國之初到1979年都沒有列裝專門的狙擊步槍，因此前期吃了越軍狙擊手很多苦頭，李振嶽算是運氣好纔沒有死在越軍的對狙之下。
當時兵器工業部召開會議，安排測繪仿製繳獲的越軍蘇制德拉戈諾夫SVD7.62毫米狙擊步槍的任務，最終僅用半年就完成了79式狙擊步槍，以及配套瞄準鏡的樣品生產。
李振嶽作爲前線狙擊手，自從80年79狙開始在前線試裝後就開始使用這把槍了，一直到今年4月份，他的這把槍下已經有了35名越軍人頭的戰果，這個擊殺數在對越反擊戰裡絕對能排進中方的前十位了。
但整體上相對於作戰經驗豐富，並且使用蘇聯原裝SVD的越軍狙擊手來說，中國狙擊手在長期的對狙上無疑要處以下風，死傷其實要超過對手。
這個主要是“瞄準鏡”和“射擊精度”都比蘇聯原裝差了很多的原因，特別是500米外的遠距離射擊，79狙的首發命中機率不高，經常需要先試射再修正彈道偏差。
但敵人又不是傻子，你第一槍打不到就意味着自身暴露，接下來再冒頭很可能被反殺。
如果是先被人打了第一槍，那麼就算沒有被擊中，反擊時同樣會因此而吃很大的虧。
李振嶽就是死在了這一槍上，他與喜歡在前線的狙擊點上架槍的狙擊手不同，他更喜歡利用山區複雜的地形進行狙擊活動。
這次與他合作兩年的觀察手已經先一步發現了目標，但李振嶽的第一槍卻未能命中敵人，結果面對同樣高水準的越軍狙擊手，李振嶽和他的觀察手最終在打野途中雙雙GG了。
吳傑看到這裡搖了搖頭，這把槍的精準度讓李振嶽不止一次遇到麻煩了。
但以往靠着老辣的經驗和不錯的運氣，他不僅數次都化險爲夷，還讓自己的人頭數一直在增加。
然而這次他到死前都不知道，這個越軍狙擊手就是專門爲了他而來，或者說是“這批人”纔對。
中越雙方的狙擊戰一直是越方憑藉武器和經驗優勢稍占上風，畢竟越南有不少和美軍打了十幾年仗的老兵。
但最近西線老山這邊卻有兩個中國的王牌狙擊手讓越軍損失慘重，因此越方調來幾個從六十年代就開始參加越南戰爭，身經百戰的王牌狙擊手，專門與這兩個中國的王牌狙擊手對狙。
李振嶽只是其中一個目標，另一個目標是擅長定點狙擊的鄭鈺。
他們兩個算是41軍的狙擊王牌了，鄭鈺擅長在前線的狙擊點上架槍狙擊，一槍不中馬上轉移，絕不貪功。
李振嶽正好相反，他屬於走來走去到處偷人的那種，經常會和從小長大的觀察員在一個山洞內，或是隱蔽地點潛伏數天，更像一個來無影去無蹤的幽靈。
“這個打法太浪了啊！”
吳傑知道李振嶽這種打法早晚要出事，不過這樣的身份和經歷倒不用解釋能力突然變強的問題了，因爲他本身在技術上就是頂尖的存在，這次撲街也是武器背鍋。
他那一槍在系統的判定上應該是100%命中才對，但很明顯是槍管和子彈的問題，那就瞄的再準也沒用了。
中國的79狙和幾年後85狙仿製的都是大名鼎鼎的SVD，但除了瞄準鏡和核心部件材質不過關，最大的問題是沒有專門的狙擊彈，這使得本來就精度不足的問題又被更加放大了。
越南的狙擊手使用的都是蘇聯原裝的SVD，搭配的也是蘇聯原裝的四倍瞄準鏡，以及專用的7N1狙擊彈。
這樣的差距讓李振嶽飲恨當場，不過對面做夢也不會想到被狙擊槍擊中軀幹部位的李振嶽，這會那個拳頭大的傷口正在迅速癒合。
吳傑瞭解李振嶽的死因後，自然是讓他恢復後帶着犧牲的觀察員返回陣地。
這之後他需要繼續返回前線作戰，而且要打的比以前還浪。
什麼，你說中國仿製的四倍瞄準鏡性能不過關？
不好意思，他現在有能在方圓3000米內生效的全圖動態顯示，任何出現在他3000米內，具有威脅的敵人都會以紅點的形式，標註在只有他能看到的全息地圖上，並且是動態顯示的噢！
這個叫做“河圖”的虛擬地圖在放大後能夠單獨列出他所選擇的目標信息，以及射擊信息。
這意味着如果不演的話，李振嶽完全可以閉上眼睛原地旋轉三週半，然後隔兩千米用一個誇張的拋物線將敵人爆頭，就問你怕不怕？
至於狙擊槍精度不夠，沒有專用狙擊子彈的問題，那也不算什麼問題。
你聽過彈道修正沒有？
AK47百米開外跪地30發全給你壓一個點上見過沒？
這種情況下，槍和子彈的問題，還算是問題嗎？
吳傑反正是不敢看了，他把揹包裡的一個四星級身體天賦給李振嶽用掉後，便叮囑他開掛的時候儘量演一演，畢竟上頭還會給他配一個觀察員，直接轉起來當然不行，當面穿牆什麼的也太過分，還是要演一下啊！
此外這些功能也是要花錢的，“河圖”每天都要一千奧林匹克幣，近距離的透視每天也是以前奧林匹克幣，大陀螺每天要兩千奧林匹克幣，微自瞄是五百奧林匹克幣一天。
吳傑就不準備給他買透視功能了，因爲狙擊手不需要短兵相接，透視沒什麼用處，還是開全圖比較實用。
至於大陀螺也是一樣，李振嶽既然能百分百先發現敵人，自身技術也非常過硬，那就不需要大陀螺了，像他這樣的高手有個微自瞄就足夠把職業的頭都打爆，真轉起來太容易封號。
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吳傑讓李振嶽這個前所未有的大掛逼自由發揮後，還收到了一個讓他十分蛋疼的消息！
魯達年初發行的唱片銷量雖然在亞洲各地都比他差了不少，但在內地，包括港澳臺地區的行業內評價卻比他高得多。
這當然不是說魯達的創作能力比他強，而是唱功和歌詞的意境比他高了一檔。
這就很操蛋了，魯達這貨往好聽了說是英姿勃發，豪氣干雲，但實際上就是一副凶神惡煞的氣質，可偏偏作的曲，寫的詞，全都有種古風範。
但不得不說魯達的唱功確實比他高了不少，首先就是機能和音域比他還要出色，樂感、音準、咬字上也十分有天賦。
最牛逼的還是魯達的音色能厚重，也能亮麗，他那厚重的低音密度大，下沉強。中音卻是偏亮麗的音色，極其華麗優美。而升到高音區在具備穿透力的同時，還不會讓人感覺刺耳。
這樣的嗓子配合完整的技巧，魯達在現場演唱時哪怕升到B2，依舊可以做到連續咬字且清楚優美，類似“難唸的經”這種高難度歌曲，現場唱當然怎麼都無法與錄音棚相比，但也有七八成水準了。
吳傑和魯達在音色上的天賦還算各有千秋，但在唱功的天賦上就明顯是魯達高了不少。
這貨又比他花費了更多精力在提高唱功上，現在已經能做到三腔共鳴貫通，節奏感和氣息的把控流暢自如，真假音的轉換也堪稱完美。
去年夏天，魯達發行的單曲唱片只有兩首歌，一首是《琵琶行》，一首是《精忠報國》，而兩首歌的傳唱度在國內都比他要強了不少。
今年春節過後，魯達在亞洲發行了第一張華語EP唱片，除了收錄先前的兩首歌外，還加入了《明月天涯》、《記遊西》、《天命風流》、《霸王別姬》，總共六首歌。
這些當然都是資料庫裡與“古風”或“中國風”搭邊的歌曲，水準則是頂級和上乘都有。
比如《霸王別姬》、《明月天涯》、《精忠報國》、《天命風流》便都算是上乘的作品，《琵琶行》和《記遊西》則算是頂級的佳作了。
吳傑倒是覺得這六首歌在素質上不會差的太遠，實際都能算頂級的佳作。
但那首《琵琶行》在歌詞上有天然優勢，因爲作詞的是白居易，這就讓一直對他們持批評態度，認爲他們的作品是靡靡之音，不僅傷風敗俗，兼且離經叛道的兩岸三地老一輩音樂家們都不得不閉嘴了。
至於那首《精忠報國》當初在國內沒被罵，自然也是在歌詞上佔了便宜。
中國這會還在和越南打仗，誰敢在這個檔口說三道四，魯達就敢直接去扣帽子，那時看誰吃得消。
但這次有一首歌還是被不少人做了文章，就是那首《記遊西》。
這首歌吳傑並不建議魯達現在就拿出來，因爲這首歌就是《牽絲戲》的改編，歌詞部分完全是西遊記的倒敘。
西遊記這本名著大家都知道正着能看，倒着也能看，然而兩種讀法從理解上就是南轅北轍了。
更是有不少人覺得正着看是故事，倒着看就是現實。
這當然是過度解讀，曲解了原著。
所以魯達這個倒敘的歌詞便給人留下了非常多的口實，擱在十年前絕對是反XX的典型，八成要粉身碎骨的那種。
但這顯然也是魯達故意爲之，他就是要藉此顯示自己的卓爾不羣，儘管這種標新立異顯得很刻意，但還是會吸引一大幫粉絲，畢竟這就是一個移風易俗，推新破舊的時代。
魯達這類打破常規的作品肯定會給許多年輕人一種撥雲見霧的錯覺，就像中二時期初讀《悟空傳》時的感覺一樣。
吳傑的建議是用其它作品代替，那首《西遊記倒敘》不如等幾年再拿出來，反正同水準的古風類歌曲，他的資料庫裡有太多了。
魯達卻不覺得這是個好主意，因爲他這個年齡更高水準，特別是更高意境的歌詞，應該還寫不出來纔對。
他現在這個年紀就應該是個缺乏對世界認識的中二患者，就應該被人利用忽悠，因爲只有親身經歷過又幡然醒悟，清醒以後意志纔會更加堅定。
所以將來那本《悟空傳》自然要由他來寫，幾年後他還要和金政委一塊去廣場散步，只有這樣才能成爲公知們的領軍人物之一，才能不讓更多人被忽悠瘸。
這兩首主打歌《琵琶行》和《記遊西》便是根據年齡選擇，一首是白居易的歌行，一首是中二時期讀了西遊記後的感悟。
他這個年紀寫出這兩首作品雖然還是讓人感到難以置信，但最多隻能說明他是才華橫溢，或是天生不凡，不至於變成妖孽那麼驚世駭俗。
但不管怎麼說，魯達的六首作品無論詞曲都要比更偏流行的吳傑在境界上高了許多，甚至讓人有一種他真的就是魯智深轉世的感覺。
這些作品的歌詞不管是不是過於中二，不管是不是無意義的堆疊詞藻，無病呻吟，但確實或多或少帶有一些禪意和佛理，或帶有古代豪傑悲壯豪放、委婉悽美、快意恩仇、家國情懷的意境。
一般人能寫出一兩首倒還罷了，但所有作品全都是這種風格和水準，其實想想真還有那麼一點妖孽的味道！
現在國內對於他是不是魯智深轉世的問題，隨着氣功熱開始盛行，還真有不少人言之鑿鑿的說他是魯智深轉世，而吳傑則是林沖轉世，要不然這兩人怎麼如此意氣相投呢？
那首《天命風流》的歌詞便能證明這個猜測，這首歌怎麼看都像是寫的魯智深和林沖。
如果再推演一下，搞不好能從沈浪、陳浩南等人身上聯想到更多的天罡星和地煞星。
這些想法非常封建迷信，但也不怪大家會這麼想，因爲這樣的歌讓魯達寫出來，再加上他這個姓氏和名字，怎麼能不讓人浮想聯翩呢？
現在連不少冒號看魯達都是又愛又怕，因爲魯智深在官府眼裡可不是什麼好東西，將來去廣場散步還真有點危險，所以最好是溜達一圈就趕緊拉着金政委跑路，別真被一塊抓了典型，那就真是蛋疼了！