DC漫畫和漫威漫畫，北美漫畫市場的兩大山脈，各自擁有龐大的粉絲羣體。
九十年代之後，無論是銷量還是人氣，包括了改編電影擴大影響的先進意識，甚至於超級英雄的版權集中程度，前者都遙遙領先，佔據了絕對上風，超人和蝙蝠俠的英雄形象更是風靡全球。
但進入了二十一世紀之後，後者卻在電影領域實現了全面反超，並且建立了一個龐大的漫威宇宙，成爲迪士尼巨鱷的重要組成部分，而前者則在競爭之中節節敗退，丟失了所有的領地。
爲什麼？
客觀來說，千禧年之後，索尼影業的“蜘蛛俠”和二十世紀福克斯的“X戰警”率先閃亮登場，重新掀起了漫畫超級英雄電影的熱潮，但克里斯托弗-諾蘭執導的“蝙蝠俠”系列卻堪稱影史經典，口碑和票房實現了難以置信的雙贏，甚至足以載入史冊。
此時，DC漫畫和漫威漫畫可謂是各有千秋、平分天下、難分軒輊。
但是，2008年“鋼鐵俠”正式登場，不僅盤活了小羅伯特-唐尼的事業，再次煥發新生；同時還開啓了漫威狂潮的十年王朝，見證了漫威大獲全勝的時代，也見證了迪士尼重登王座的巔峰，在這之後，兩家漫畫之間的差距就越來越大。
更爲準確來說，華納兄弟改編的DC超級英雄電影，衰敗的起點是2012年。
這是一個非常非常特別的年份。
對於漫威來說，“復仇者聯盟”的大獲全勝，以創造歷史的狂傲姿態登上歷史舞臺，正式宣告了漫威宇宙第一階段的全面勝出，就此奠定了超級英雄的絕對市場地位，難以動搖。在這之後，“美國隊長2”、“雷神2”、“蟻人”、“奇異博士”、“銀河護衛隊”等一系列漫威電影閃亮登場，全面開花。
對於DC來說，“蝙蝠俠：黑暗騎士崛起”的正式上映，成功地爲克里斯托弗-諾蘭構建的蝙蝠俠故事畫上了一個漂亮的句點，但這也正式標誌着，華納兄弟用以抗衡漫威的利器暫時下線，他們必須重啓項目、重新佈局、重頭開始。
之所以強調2012年的特殊性，這是有歷史背景的。
千禧年之後，華納兄弟在好萊塢建立了絕對霸主的統治地位，市場佔有率遙遙領先，“黑客帝國”系列爲開端，“哈利-波特”系列爲崛起，“蝙蝠俠”系列則爲巔峰，三個系列作品串聯起了足足十年的輝煌。
與此同時，華納兄弟始終沒有放棄DC漫畫改編作品的開發，“貓女”、“守望者”、“綠燈俠”、“超人歸來”、“地獄神探”等等，他們一直在試圖探索超級英雄電影的市場潛力，希望能夠在三套馬車之外，繼續挖掘出更多可能。
遺憾的是，上述作品全部失敗了，至少在票房方面是失敗的；同時，“黑客帝國”系列2003年完結，“哈利-波特”系列2011年完結，“蝙蝠俠”系列2012年完結。
於是，當2012年結束的時候，華納兄弟陷入了一個困境之中，成功的系列紛紛落下帷幕，無法開發出新的超級英雄電影，同時又面臨着競爭對手的一騎絕塵。這一切的一切，讓2012年變得特殊起來。
正是在這樣的背景之下，華納兄弟爲了對抗漫威電影，制定了全新計劃，全力打造出一個DC宇宙。在這個計劃之中，包括了“超人：鋼鐵之軀”、“蝙蝠俠大戰超人：正義黎明”、“自殺小隊”、“神奇女俠”、“正義聯盟”等多部作品。
華納兄弟的想法構思無疑是正確的，DC漫畫的三大巨頭分別是超人、蝙蝠俠、神奇女俠，在美國流行文化之中的強大影響力，無人能敵，即使是漫威的鋼鐵俠、蜘蛛俠都難以相抗衡。所以，他們準備以三大巨頭爲核心，佈置整個DC宇宙——
第一部作品是“鋼鐵之軀”，而後引申出了“正義黎明”的對峙，在這裡見證神奇女俠歷史性的閃亮登場；隨後，以小丑來帶出“自殺小隊”，“神奇女俠”單獨登場；然後，DC三大巨頭聯手現身，引出“正義聯盟”，進而衍生出各個角色的單人電影。
但，到底哪裡出錯了呢？
簡單來說，操之過急！
“復仇者聯盟”的成功之前，漫威足足花費了四年時間和四部作品鋪墊打造，兩部“鋼鐵俠”、一部“美國隊長”、一部“雷神”，甚至於失敗的一部“無敵浩克”也可以計算在內，所有故事脈絡都理清之後，演員們集體進入“復仇者聯盟”的故事，並且順勢完成了起承轉合，所有一切都順理成章。
當觀衆看到了復仇者聯盟登場的時候，除了全新登場的鷹眼和更換了演員的綠巨人之外，其他所有角色都一目瞭然，並且來龍去脈都已經串聯了起來，這也就意味着，編劇不需要花費大量筆墨來介紹角色，可以節省更多的空間來鋪墊故事、勾勒角色，甚至是抖包袱。
於是，最終觀衆就看到了一出精彩絕倫的爆米花大片！
但華納兄弟卻沒有如此耐心，前有狼後有虎，他們根本沒有足夠的時間靜下心來細細地打磨每一個超級英雄角色。
“鋼鐵之軀”之後，“正義黎明”就直接趕鴨子上架。
蝙蝠俠是全新演員，神奇女俠也是全新登場，就連超人自己的故事線索都不完整——“復仇者聯盟”裡的鋼鐵俠，之前已經足足有兩部作品了，這也使得鋼鐵俠成爲了這部作品的核心，帶動了整個故事，但超人卻只有一部。
缺少了一個清晰角色輪廓和故事脈絡之後，”正義黎明“的角色之間就充滿了割裂感，每一個角色都不夠完整，以至於富有哲學的主題討論也就變得四不像起來，可以察覺得到，執導出了漫改佳作“守望者”的導演扎克-施耐德（Zack-Snyder）一直在努力，但收效甚微。
在這之後，一切就成爲了災難。
“自殺小隊”和“正義聯盟”的失敗也是如此。電影之中，編劇和導演不得不花費筆墨和篇幅來介紹每一個角色，但有限篇幅卻根本無法勾勒出完整角色，而且還弄巧成拙地進一步壓縮了本身敘事的時間，這使得爆米花本來就薄弱的故事就更加支離破碎起來。
在DC宇宙的諸多作品之中，“神奇女俠”是唯一一部成功的，原因也是同理，反過來，這部電影花費了足夠的筆墨講述了神奇女俠的起源和登場，來龍去脈無比清晰，簡單的故事卻把整個人物串聯了起來，再融合笑點、槽點、萌點和包袱，電影就成功地贏得了觀衆的歡心。
如果——僅僅只是假設，如果華納兄弟願意放慢腳步，不要着急着與漫威形成對抗，而是從超人、蝙蝠俠、神奇女俠三個角色入手，好好地拍攝單獨電影，一步步完成鋪墊之後，在由三巨頭聯手登場，拍攝出一部類似於“復仇者聯盟”的作品，進而引導出小丑或者閃電俠的單人電影，展開第二階段的佈局。
那麼，市場格局是否會發生改變呢？
這是所有人都好奇的問題，但時間無法逆流倒轉，木已成舟的情況下，即使巴里悔不當初，想要再推翻重來，卻也已經有心無力。
順帶一提，環球影業試圖以“新木乃伊”、“哥斯拉”等作品來構建出一個怪物宇宙，他們犯下的錯誤也是如出一轍。
現在藍禮好奇的是，他不確定，自己向朗-梅耶提出意見的話，這位素未謀面的掌舵人是否願意聽取逆耳忠言；但至少，他可以嘗試一下眼前的巴里-梅耶，也許，這可以改變一下超人和蝙蝠俠的命運。
作爲童年回憶，藍禮對於DC漫畫還是有獨特感情的，就好像對漫威的蜘蛛俠一樣，每一個孩子都或多或少夢想成爲彼得-帕克，那個有些毛躁有些衝動的高中生，卻因爲一次神奇的意外而改變了自己的命運。
對於改變整個市場的格局，藍禮沒有野心也沒有興趣，僅僅只是出於童年回憶的念想罷了。
藍禮簡單地將自己的想法告知了巴里，認爲華納兄弟應該放慢腳步，不要妄想着一口吃成胖子，立刻就與漫威影業形成對抗，而是認認真真地把每一個超級英雄的單獨作品先打造起來，確保每一個系列都能夠取得一席之地，然後再考慮整個DC宇宙，而不是站在DC宇宙的高度之上打造每一個超級英雄的單獨電影。
巴里靜靜地側耳傾聽着，眉宇之間不由就流露出了好奇的神色。
人人都知道，藍禮對於挑選角色有着獨到的眼光，尤其是獨立藝術電影，更是獨樹一幟。儘管藍禮對於商業電影的才能，暫時還沒有得到更多的證實，但還是可以感受得到，他的視角和見解都是與衆不同的。
巴里第二次回想起了阿爾梅達劇院的交談，一個大膽的想法冒了出來，“你是否有興趣參與到超人和蝙蝠俠電影的製作工作之中，我是說，以製片人的身份，當然，如果你願意以演員的身份參與其中，這就再好不過了。”
“不，不不。”藍禮微微愣了愣之後，歡笑起來，連連擺手，那唯恐避之不及的慌亂，反而是讓巴里產生了興趣，追問了一句“爲什麼”。
藍禮攤開了雙手，表示了自己的無奈，“我是一名演員，純粹的演員，不是製作人。坐在這裡發表意見，我可以侃侃而談，但這些都只是理論知識而已，沒有任何可行性。專業的工作，還是交給專業人士吧。”