看到衆人沒聽過沃爾夫岡貝特萊奇這個名字，帕吉歐把他的故事娓娓道來，衆人聽後驚爲天人。
世上竟然還有這樣牛逼的人物存在？
沃爾夫岡貝特萊奇，原來叫做沃爾夫岡費希爾，後來跟着老婆的姓，姓了貝特萊奇。
其實在世界範圍內，不管是亞洲還是歐美國家，都有婦女婚後改隨夫姓的習俗。比如華夏古代，婦女結婚後會將自己丈夫的姓氏加在自己的姓氏之前，如今，在港島那邊仍然保留了這一習俗。婦隨夫姓的主要原因還是婦女地位不高造成的。
歐美國家整天口口聲聲婦女地位高，其實也是一樣，比如希拉里，她的全名是希拉里-戴安-羅德姆-克林-頓，其中‘克林-頓’這個姓氏就是來自於丈夫。
不過近幾年來，這個傳統被星條國人打破了，很多夫妻將雙方姓氏連在一起作爲自己的姓，有的丈夫甚至開始隨妻子的姓。現在的星條國夫妻結婚後一共四種選擇：妻子隨丈夫的姓；丈夫隨妻子的姓；夫妻連姓夫姓在前；夫妻連姓妻姓在前。哦，還有乾脆不改姓的。
當然，這是星條國，歐洲一般還是跟隨夫姓。像沃爾夫岡這樣跟隨妻姓的人雖說也有，但是真的不多。
但是有一點可以肯定的是，那些改隨妻姓的男人。那都是娶了一個強勢的老婆。沃爾夫岡也不例外。誰讓他原來窮呢。
沃爾夫岡的父親，原來是教堂的畫師和修復師。平時會臨摹倫勃朗、畢加索、塞尚等名師畫作，低價出售以貼補家用。他父親就非常擅長模仿，非常注重細節，不過倒真沒走上專業造假的路上。
沃爾夫岡在這樣的成長環境下，自然也喜歡上了繪畫。不過他的技能樹明顯有點點偏了------他十四歲時就用父親的顏料繪製了他人生中第一幅‘僞作’-----畢加索1903年的作品《母與子》。
三年後，沃爾夫岡進入了亞琛的一間藝術學校，開始專業學習繪畫，但是沒多久之後，就因爲翹課太多被開除了。
那個時候正好是‘嬉皮時代’，沃爾夫岡也迷戀上了嬉皮文化，成爲了一名嬉皮士，留着長髮、騎着大哈雷、吸-毒流浪。開始了他雲遊歐洲的生活，足跡跑遍歐洲各國。
不過這也需要錢不是？他在這路程中，就靠着販賣僞作生活。
其實沃爾夫岡早起在藝術界混出了一些名堂，他的三幅作品還曾經在1978年的時候，在慕尼黑的知名藝術展覽上亮相。按理說他會成爲一名前途無量的畫家。可是這傢伙更喜歡的卻是這種四處流浪的邊緣生活。
因爲他精湛的繪畫手藝，光臨他的客戶都對其讚歎不已，甚至有些人還以爲自己買到的是真品而沾沾自喜，這也讓沃爾夫岡看到了商機和體會到了樂趣，於是他和他的妻子以此作爲自己畢生的事業。當然，他和馬克-A-蘭迪斯不一樣，這兩口子的目的從頭到尾就是一個：錢！
爲了潛心專業的創作，他們花了數年時間來研究歐洲藝術史，並且賣些畫來臨摹修復，以至於到了後來，只要看一眼作品，就能清楚的知道其流派、年代，因爲他們已經清楚的瞭解了每個畫家的筆觸技法！
這兩口子簡直可以說是用生命在造假。沃爾夫岡努力學習藝術史，提高繪畫技巧。每一次作畫前都會認真研讀畫家的資料，到畫家居住地去採風，設法融入畫家當時作畫時的場景。
從而創作出一副‘完美的贗品’。
爲了增加可信度，兩口子沒事就去跳蚤市場，尋找和贗品年代相符的畫框，然後分解畫框，將畫框粉塵放到贗品中增加年代感。
他找來對應創作年代的畫框與畫布，畫框後的印章來源必須符合藝術家的個人經歷，而且還自制了一個特殊的烤箱，專門用來加速畫面的老化，形成合理的斷裂層。
他會親自研磨礦石，來製作符合各個時代和畫家特點的顏料，包括什麼畫布的年代、有才幹燥的程度、陳年畫作上累積的灰塵乃至氣味，都在他的考慮之列！
隨着鑑定界逐漸被科學技術武裝起來，什麼X光、化學分析、電子顯微鏡等儀器的出現，使得作假的難度越來越大，很多名畫僞作難以遁形。
但正所謂‘道高一尺魔高一丈’，沃爾夫岡夫妻倆意識到這一問題後，也想出了應對的辦法-----他們會將畫作的部分樣本送到私人實驗室裡進行化學分析，以確定其是否符合對應創作所屬的年代。如果其中有任何原料被分析出誕生時間晚於畫作原本的年代，那他就會去掉這種原料！
尤其是在他們女兒出生之後，這兩口子可能是爲了給女兒賺‘奶粉錢’，帶着多年修行的道行，聯手殺入了藝術圈。
一個負責僞造畫作，一個負責編故事忽悠人買畫，在藝術圈裡那是如魚得水，一張張的僞作流入市場，換來的是海量的鈔票。
對他而言，什麼達芬奇、倫勃朗、畢加索，在他眼裡都沒有區別，幾乎所有能叫上名的畫家，他都能畫出其作品來！曾經有藝術家的妻子買了他的僞作，還誤以爲自己收藏的是自己死去丈夫創作的。足可見其技藝高超了！
而他妻子海倫娜更不是等閒之輩，第一次賣假畫就賣給了克-隆市一家高端拍賣行！
爲了賣畫，海倫娜那也是各種手段盡出。她將一名知名猶太藝術品經銷商的經歷‘嫁接’到自己鮮少謀面的外祖父身上，聲稱自己‘外祖父’躲過了納粹的掠奪，藏下了大量藝術收藏品，而這些收藏品都爲自己所繼承。
爲了增加可信度，海倫娜穿上覆古的衣服，僞裝成自己的祖母，以古板的姿勢坐在椅子上，旁邊擺着沃爾夫岡的畫作。用老式的照相機拍攝出老照片，照片拍好後還會進行後期製作，總而言之，所有的相關一切，都要做舊！
用海倫娜的話說，‘必須有個好故事，才能將畫買到百萬！’
這兩口子配合在一起，那是所向披靡，具體他們造假賺了多少錢沒人知道。據猜測和判斷，沃爾夫岡的僞作大概有三百多幅，價格無法估計。
人們只知道，其中十四幅百分百確定是其僞作的畫作，一共賣了五個億！
當然，他賣的僞作價格高的原因在於：不光有個好故事，沃爾夫岡的造假技術實在是太高超了。從文藝復興時期直到現在，他能模仿超過一百位大畫家的風格，連蘇富比、佳士得等知名拍賣行都紛紛上當，拍賣過他的畫作。
最爲獨特的地方是，他並非簡單的複製，而是根據不同畫家的風格繪出全新的畫作。然後宣稱這幅畫是畫家失傳而已。
‘你無法完全複製一幅畫，一份複製品永遠不可能和原作一樣。’
甚至失傳很久的傳說中的畫作，他都能給按照畫家風格給繪製出來。用他自己的話說就是：‘如果那些大師們有時間的話，肯定會畫這麼一幅畫的，只不過他們沒時間，所以我就幫他們畫了。’
具體他的技術高深到什麼地步呢？他模仿達達主義、超現實主義靈魂人物馬克思-恩斯特的一幅畫作《森林》，買家在知道這幅是僞作之後，還是堅持高價買下了它。因爲他覺得如果恩斯特真的畫了這幅畫，也應該是他所有畫作最好的一副作品！
而他們的畫作，幾乎送沒有失手。甚至可以這麼說，如果不是一次偷懶，他們夫妻倆現在應該還在用僞造名畫賺來的錢，住着別墅，在遊艇上開着私人派對，在世界各大知名美術館的名畫前捂着嘴偷着樂呢。
那是2006年，日耳曼抽象派畫家海因裡希-坎本東克的作品《紅馬肖像》以二百八十萬歐元的拍賣價創下了坎本東克作品的拍賣紀錄，轟動歐洲。
要知道，坎本東克在1957年過世後，名氣才逐漸上揚，在藝術品市場價格不菲。但是他的作品件數歷史記載不詳，因此被認爲是作僞的好對象。所以關於他的作品鑑定，從來都是重中加重的。
兩年後，鷹國科學分析繪畫專家尼古拉斯-伊斯托夫發現，這幅畫的顏料裡含有鈦白，而這幅畫應該是創作於1914年，而鈦白顏料是1916年才被髮明出來的。
正是這兩年的時間差，《紅馬肖像》被鑑定爲贗品，成爲西方藝術界有史以來最大的一宗假畫拍賣案，在衆多收藏家、畫廊、拍賣行和博物館圈裡引起軒然大波。
而且更可怕的事，隨着這個事情的發酵，假畫數量如滾雪球一般，越來越多的曾經被認爲是‘真跡名作’的繪畫作品，紛紛被確認成爲了贗品。
一時間所有的博物館都人心惶惶，生怕自己收藏的名畫也是僞作。
作爲這個事情的罪魁禍首，沃爾夫岡和海倫娜也很快進入了警方的視野，一段時間之後，這對‘雌雄大僞’的罪行，終於被人公佈於世！
到了2010年的時候，這對讓藝術圈膽寒的作僞大師，被警方抓捕起來。
但是接下來發生的事情，依然非常有戲劇性。。。。。。