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舊金山灣區。
一臺1967 年產的紅色福特野馬GT 500的美式肌肉車停在金門大橋上。
夕陽灑在海面，透過鐵網，斑點零落。
冒着黑煙的巨輪緩緩從橋下駛過，黑煙、斜陽、髒兮的海水、鐵鏽的欄杆、嘈雜的海鷗、污跡斑駁的路面——嘴裡呼出的白氣和凌亂的鬍渣。
連體帽邊沿沾着髒兮兮的油漬。
巨大的攝像機掛着吊臂，懸空在金門大橋外。
穿着大衣的潘蘅生操作着雲臺穩定器上的攝像機，懸在海上，目不轉睛的盯着攝像機。
裹着黃色皮夾克的黃月泰坐在滑軌車上，身後助理小工緩緩推動，沿着半圓走軌，攝像內閃爍着紅燈，畫面內錄的是男人的背影，他眼睛死死盯着圖像，不敢有一絲的放鬆。
一位白人攝像師駕馭着斯坦尼康，鏡頭慢慢往前推，旁邊邱禮濤也同樣的裝束，鏡頭博捉着光線變化——一臺漆面鋥光瓦亮的黑林肯緩緩的停下。
溫暖的車燈、黑漆漆的車面、晶瑩剔透的車窗、光亮的棕色皮鞋。
“啪——”
車門合上，對，是合上。
灰色修身的英倫風西服，兩條大長腿杵在面前。邱立濤手中的攝像機慢慢的上搖。
側面，固定埋好的機位拍攝出逆光剪影，若隱若現。
“噢，shit！這個鬼地方真的糟糕透了……”
手指輕輕滑過嘴巴上修整的極其規整精緻的克拉克蓋博般的一字小鬍子，斑點的領帶上彆着一枚別有風格仿若西方五色惡龍造型的領帶夾，中間鑲嵌着黑色寶石，好似黑色龍眼，狀若黑龍。
胸前一條黑色絲巾邊沿繡着金屬金邊。
《賭·神》的前期籌備之所以超期，爲的就是按照吳孝祖的要求，定製了許多十分精緻的道具服裝。
張淑萍與餘家胺兩位美術指導負責資料收集、根據吳孝祖的要求給每個角色都專門做了服裝設計、佈景、道具以及承擔人物造型。
這一項工作，從《賭·神》最初開始勘景開始就開始做，足足用了幾個月的時間。
《賭·神》的美術、服裝師、造型人員加起來超過100位，更不用提編外的裁縫工人。
來人聲音散漫又帶着英倫式的抱怨。
“這裡有每年有上千人自殺。”
連衣帽的背影傳出的聲音低沉卻透着不以爲然。
“那你會是千分之一嗎？”
灰色西裝的男人鬍子微微翹起，鏡頭的側面，可以看出他的頭髮梳着一絲不苟半長背頭，手指處的戒指靈活的在手指尖跳舞……
嗡！
巨輪的汽笛聲，斜陽讓一切並不溫暖，反而有些蕭瑟。
這一組畫面動用了超過7個機位來捕捉。
“咔——”
突然，穿着牛仔夾克的男人一揮手，現場瞬間從緊張的氣氛下放鬆下來，好似油鍋入水，瞬間哄的熱鬧起來。
“快快快！！”
“地上的衛生快點收拾乾淨！所有器材趕快規整好！”
“各部門快點動作！”
瞬間，上百人衝進拍攝現場忙碌起來，剛剛還安靜的畫面瞬間炸開。
周閏發連忙吐出嘴裡的冰塊，爲了營造出白哈氣的效果，無可奈何只能出此下策，畢竟舊金山全年很少有這種冰冷的天氣。不過吳孝祖希望可以有這種效果。旁邊的樑鎵輝也連忙換下昂貴的灰色西裝。
“吳導，快一點，市政廳那邊規定我們5點前一定要收工！不然就會投訴我們！還有，演員工會的人要求我們填寫一些資料……”
一個穿着西裝革履的男人好似蒼蠅一樣圍在吳孝祖身邊。
“長毛！！！”吳孝祖拿着步話機怒吼。
“馬上到！”
邱立濤正扯着嗓子指揮着現場工作人員緊鑼密鼓的拆卸機器，聽到吳孝祖的叫喊，氣喘吁吁的跑過來，“祖哥，找我有事？！”
“給我搞定他！”
吳孝祖臉色冷若冰霜的怒指着面前跟在自己屁股後邊碎碎唸的提着公文包的西裝男，“不要再讓他來煩我！”
“YESsir!”邱立濤連忙把這位西裝男拉到一邊，苦口婆心的開始通融去……
“法克！”
吳孝祖氣憤的忍不住吐了口痰，“美國佬到處都是工會，到處都是投訴！繳了罰款不算，還拍監督員監督我們拍攝！我特麼介紹你認識麥黨雄——他在港島拍片連報備都不報備，直接在街上橫衝直撞！”
周邊港島來的工作人員一個個憋着笑不敢言語，僱傭的美籍員工則一個個莫名其妙的看着吳導演，聳聳肩，不明白這個中國人在做什麼。
“夥計，這個中國人很酷。”一個年輕帥氣的老黑比劃了個社會手勢給同伴。
“沃特？”
“呀呀呀呀呀……嘿嘿……我說他的Rap很有節奏就像布魯克林可卡因一樣大受歡迎他的存貨不少興奮的想跑……”
聽着這個英俊的黑哥們噴口水，聽懂他的黑人說唱俚語的吳孝祖臉瞬間黑了。
實際上他估算過來美國拍攝會受到這樣或者那樣的困難，想來以自己的經驗多少可以克服。
可是……
真的到了這邊，你纔會感受到這邊那種不同於東方文化的衝擊。
華人在這裡地位很低。
要知道舊金山還是全美華人聚居地之一。加州本就是一個十分包容的地方。但是歧視依舊無處不在。
在這裡進行電影拍攝的規矩和要遵守的法律真的可以讓人崩潰。幸好這邊有安排專業負責電影業務的人來幫着處理這些問題。
金門大橋的拍攝就需要走許多的手續。
這種規定肯定是沒有問題，甚至確實是應該遵守。
但。
當這種規矩在無時無刻不在影響你的創作的時候，人難免會出現一種惱怒的心態。吳孝祖這位片場暴君十分煩躁。
當然，你不得不說這邊的各項拍攝規矩也讓每一個工作都十分專業。這種專業是港島乃至整個亞洲都很難找到的。
美籍的工作人員對於時間的要求非常嚴苛。並不水說他們不能加班，而是加班就真的要有相應的福利。這特麼在港島是難以想象的事情。
當然，這種專業並沒什麼不好。
唯一的不好就是花錢如流水！
前世，港片衰落之後，無數港片導演實際上第一個出路選擇並非是北上。而是奔赴好萊塢、奔赴美利堅來謀生。
頭破血流。
龍叔後世接受採訪，第一次來美國的拍片，真的被他們的專業給驚呆了！每個人都各司其職，整個劇組就像是一直專業的工程隊，分工明確。
這種完善的工業體系對於人的衝擊力極其巨大。
哪怕是吳孝祖這個後世經歷種種的從業者依舊是有巨大感觸。
但是，不敢拼命也是真的不敢拼命！
要不然後世龍叔的許多拿生命蹦野迪的鏡頭也不會讓老美目瞪口呆的指着畫面問：哦買嘎！who is this！！！！介個鏡頭嘛玩意？
龍叔？？？問號臉，不耐煩的道：你說滴啥玩意？和我倆扯犢子呢？跳就完了唄！說別的沒有用！
這邊吳孝祖要想讓替身那樣蹦，會被演員告謀殺！
第一次接受這邊的電影文化，已經有了自我風格的吳孝祖確實很不適應。
這種矛盾不是上嘴脣與下嘴脣一碰就可以消除。
美國的戲大約會在加州和內華達州拍攝，涉及的演員並不多，許多內景都可以回港島搭建景色拍攝。畢竟這邊拍攝的消耗真的是如流水！
2800萬港幣，並不禁花！
第一次感受美式電影文化，吳孝祖並沒有去好萊塢。
看着口水亂飛不斷與監督員溝通的邱立濤，吳孝祖舒了一口氣。
在他沒做好準備前，真的不好冒然進入好萊塢！
這裡的規則編制下，吳孝祖只是一個東方來的小導演而已。根本就無法有任何的自主權利！
見識到了差距不可怕，最怕的是我們連學習都不敢學，非要玩閉關鎖國！
這一點，東瀛確實值得學習。
吳孝祖撫平了心中的悶氣，反倒能夠客觀的來領略東西方的文化衝擊。
相比而言。
最起碼對於此時的吳孝祖而言。
他無疑更適應港島的拍攝風格和氣氛。
也很慶幸自己可以有在新手村練級的時間，最起碼港島還能給他提供四五年的保護期，這一點難得可貴！
他現在可以任意的去實驗自己弱項的電影類別，來補充進自己的電影風格中。可以不斷去學習、填補自己的專業上的不足。
倒也是蠻幸運。
最起碼他可以去慢慢思考自己的電影風格，慢慢來沉澱自己的電影技術。慢慢品鑑東西方極品炮臺的差異之處，研究身體構造。
所以，他纔可以短短兩三年成長到這個地步。
港片的低門檻讓他足以能夠進入其中，慢慢探索。
好萊塢的競爭，哪怕以李胺的才華，依舊要沉寂6年然後默默的回到灣灣完成自己第一部代表作《推手》。
好萊塢這時候對華人真的不公平。
才華要在你有敲門磚的情況下才得以施展，沒有舞臺，你依舊無法把才華兌現。
歧視？
呵。
可能在美國，亞裔的皮膚確實是一塊難以敲開的敲門磚！
皮膚對於亞裔來說真是消除不掉的隔閡。
不要看老美成天談平等和人權。
信了他，纔是信了鬼！
什麼我來我見我征服？吳孝祖沒那麼無聊。他只是確信，當自己可以創造利益的時候，他的皮膚不會成爲阻礙！
金錢的社會不是不可以談夢想，只要你的夢想符合他們的金錢觀就OK呀。
老美真的很現實。
吳孝祖還蠻喜歡這種現實的。