宮崎峻就坐在VIP的主席臺上，跟一羣他的動畫夥伴一起，看着這個他們以前從未看到過的十萬人級別超大場面。
更沒看過這種把動畫放大到幾十米寬的巨型幅面，還有這樣美妙的真人吟唱。
這難道就是新世代的動畫應用嗎？
一貫喜歡在動畫裡面講大道理，煲雞湯的宮老頭環顧四周，看這麼多人被畫面跟歌聲吸引的模樣。
玖拾讓就更凝神了，這種氣勢磅礴的樂曲風格，恰恰是他比較少見的，豪斯.蒂姆最擅長，而過去幾個月專門到洛杉磯去跟蒂姆共事學習了些日子的盧崑崙現在調動起電音來得心應手。
曹菲的歌聲就沒有受到整個場面觀衆影響，她那種我行我素的氣質，也恰恰很適合現在的狀態。
“偉大的王者
比他人經歷更多的擔憂與孤獨
更多去爲弱小者賜予恩典
賜予恩典……”
歐美國家最強調的那種騎士精神，迴盪在整個體育場。
貴族纔有資格考慮怎麼給與弱者恩賜。
按照荊小強的指導，這種交響樂體例下的拉丁語吟唱，一定要用德式發音，而且是美聲裡面都比較少見的古典發音，纔能有那種遠古時期魔法吟唱的味道。
於是這樣的吟唱，強烈烘托出了大畫面上的獸人跟聖騎士搏殺氣勢，再隨着畫面鏡頭的拉開，原來他們不過是在一片遠古大陸上發生族羣碰撞搏殺巨大古戰場角落。
天空飛翔而過的巨龍，地面上密密麻麻望不到邊的隊伍……
聲勢浩大的狂暴獸人、火槍矮人、飛翔精靈、蒼老法師、聖騎士們此起彼伏的成爲主角。
而他們身後纔是被護佑着的世外桃源般族羣生存空間。
一曲唱罷，三分多鐘的動畫也結束，用“精靈之花”、“天工動漫”的標識LOGO跟宮崎峻的工作室並列在一起。
對於熟悉宮老頭的焦盆觀衆，已經有點咂摸到影子。
直到最後才逐漸閃現出來的嗦尼PS標識，讓全場轟動！
這是個PS遊戲嗎？！
過去四個多月，全球一共出貨超過百萬臺PS遊戲機，徹底引領了整個遊戲行業的風向標。
嗦尼憑藉這個後起之秀的表現，全面吊打前輩！
世嘉、任天堂兩家爲首的多家遊戲機廠商，無數遊戲製作公司，都目瞪口呆的看PS遊戲機如蝗災般過境，全面收割市場。
所到之處，片甲不留！
真的，看過PS遊戲機那種全面優化的3D遊戲效果，誰還會多看一眼低分辨率的像素塊遊戲？
甭管能不能買到PS遊戲機在動漫當道、遊戲爲王的焦盆，這絕對是熱門話題，更是焦盆人對焦盆製造的自豪。
當然也聽過任天堂準備發佈更新更優秀遊戲機和新遊戲的消息。
現在嘛，任誰看了這當先第一首歌的CG動畫，都會想方設法的去買臺PS遊戲機來加入這個陣營吧！
轟動的掌聲中，曹菲連面具都沒摘，躬身行禮退下。
荊小強出場：“沒錯，嗦尼給我們提供了這些巨型顯示屏，所以我們也投桃報李的把這支PS遊戲《魔獸世界》的主題曲放到最開始，這是個全新的異大陸探險故事，玩家可以選擇聖騎士獸人戰士、法師巫師輔助、精靈刺客遊擊等等等不同職業，從無到有的逐漸點亮技能樹，去探索這個未知世界的一切，歡迎你們加入到全新的人生……《Warriors》。”
這首應該是二十年後英雄聯盟總決賽主題曲，也秉承了這種“氣勢浩大”的遊戲世界派頭，更有那種逃避現實，到遊戲中去創造人生的蠱惑。
在國內荊小強肯定不會這麼唱，國外嘛，哪怕這會兒歐美國家也有對遊戲機的各種批評聲音，荊小強才管特麼去死呢。
只要能讓更多人買遊戲、買專輯，那就行了。
當然這會兒的大屏幕上，就是遊戲製作組、動畫製作團隊、電腦工場的無數設備畫面，還有各種手繪、建模、渲染的角色畫面，跟荊小強現場演唱的身影交替出現。
延續滾動的歌詞字幕也讓全場觀衆理解無障礙。
光是想想都覺得興奮呢。
能在宮崎峻先生繪製的主角引導下，去體驗全新的遊戲世界嗎？
這時候肯定還沒那種遊戲製作開發大部分資金都用來做動畫的惡習，所有人都不會覺得未來遊戲跟動畫有多大區別，滿以爲看到就是以後玩到的樣子。
期待得要命！
居然都沒人覺得我們掏錢是來聽演唱會，而不是付費來看廣告的！
這也造成第二天鋪天蓋地的媒體宣傳這款全新PS的角色扮演遊戲後，無數遊戲公司廠商爭先恐後的脫離那個任天堂遊戲聯盟，想方設法的跟嗦尼電腦娛樂有限公司聯絡，那些之前被久良木健各種邀請希望能共同打造PS平臺遊戲的製作團隊，現在反過來求他，希望能提供3D遊戲的製作方式跟渠道，讓他們也能跟上這個3D遊戲時代。
一首歌，一段動畫，徹底提升PS遊戲機在市場上的後續戰鬥力！
讓任天堂剛剛蹦躂起來策劃的局面，瞬間又灰飛煙滅！
PS遊戲機銷售又從焦盆開始蔓延往世界各地重新提速！
那些原本聽聞任天堂可能要出新遊戲、好遊戲，在持幣觀望的玩家，看到各種媒體上刊登出來的《魔獸世界》畫面之後，立刻後悔不迭的趕緊下單。
再晚估計都要等人家遊戲通關了還拿不到遊戲機！
之前在八百萬臺左右預定量減速徘徊的銷售，在24小時內翻越千萬臺世紀紀錄！
這也意味着荊小強在每臺遊戲機提成十二美元知識產權使用費，一躍收入過億美元！
更別提這款全新的遊戲將會跟隨收益了。
這樣讓全球遊戲玩家進一步選購PS遊戲機，斷了任天堂反撲之力的精妙營銷手法，徹底奠定嗦尼品牌在遊戲機產業的新霸主地位，在整個遊戲史上都能寫下濃墨重彩的一筆！
但這個晚上最濃墨重彩的歌聲，還是兩位十六歲少女唱跳出場的《Girlfriend》。
荊小強連續唱了三首歌，把歌聲從遊戲浩瀚拉到柔情浪漫，中森接着上臺來唱了包括《曾經我也想過一了百了》的三首歌之後，陳丹尼接棒，然後又曹菲，黑仔，杜若蘭……
當杜若蘭把唱跳的氣氛拉起來之後，突然靜默的體育場上空大屏幕上，開始出現鄉村少女在田間、校舍唱跳模仿的畫面，接着是收拾起校服，堅定的背起小包前往東京追尋夢想。
日系少女寫真特有的那種黑白、淡藍光圈，特別質樸浪漫的純真風格，讓剛剛有些躁動的觀衆席瞬間安靜下來。
看交替閃現的兩位少女，從偏遠的島區來的黑乎乎女孩，跟頗有些不良氣的九州少女，開始在NR事務所揮汗如雨的各種歌舞訓練。
把焦盆人最推崇的那種爲了夢想不斷追尋奮鬥的中二熱血表現得淋漓盡致。
短短几十秒的快速剪切畫面而已，急促的前奏已經響起，唱腔幾乎就跟前奏同步閃現！
日文版的填詞還是阪井清泉連夜完成，實際上歌詞內容跟英文版沒多大區別。
“嘿嘿，你呀你呀，我纔不待見你身邊的女孩兒呢……
老孃看上你了，你風度翩翩，讓我心馳神往，你要想清楚，我有多難追求，我就是高貴傲嬌的小公主……”
就是按照荊小強建議的那種澀谷風，高高的黑色棉襪小皮鞋，百褶各自短裙提得要多高有多高，一個染成金髮大波浪，一個是丸子頭扮清純。
卻同樣擁有熱烈火辣的舞步！
全場觀衆都有種被小辣椒點燃激情的熱浪！
荊小強自己其實私底下也反思過，安市一點經驗名氣，甚至單曲發行預熱都沒有，直接上外國舞臺，唱那麼一首需要傾注感情的婚姻情歌。
要得到觀衆認可確實是太強人所難了。
年輕就是要浪，還是上這種最能吸引人的唱跳風。
《Girlfriend》雖然是搖滾精靈的重頭曲，但節奏極爲強烈非常適合改編成唱跳風。
節奏非常明快，頗有女性獨立自主纔會擁有的那種魅力。
更主要是這首歌呈現出來的那種小太妹氣質，很適合這倆去展現。
而九十年初期，也恰恰是焦盆女性意識擡頭的節骨眼。
包括中森、宮澤之前的女明星，都講究夫唱婦隨只要戀愛、結婚就要退圈，就要相夫教子的做男人背後的默默無聞。
這也是整個焦盆社會男尊女卑的現實局面。
正是安市奈美慧、賓琦埗這一代新新人類開始不講武德的橫衝直撞，把個人自由、男女平等這些態度大肆渲染。
獲得了無數女性粉絲的狂熱追捧。
《Girlfriend》雖然原本要晚十來年出現，可那時候的北美，更是把女權運動搞得風起雲涌，節奏同步了屬於是。
隨着兩道還有些稚嫩的身影在舞臺上又唱又跳，整個體育場竟然有無數女性觀衆站起來跟着叫喊！
這不是唱出了他們的心聲嗎？！
憑什麼女性就只能看男人臉色行事，我喜歡，那就我想怎麼就怎麼，明明是在表達我喜歡你的態度，卻偏要擺出你還要來追我的傲嬌姿態。
放到二十年後，可能已經有打拳的味道了。
但在這時候就是讓人覺得新奇無比。
而大屏幕上，不斷追着給兩位少女特寫，那滿臉汗水的唱跳動態，誇張飽滿的笑容，還有得到滿場迴應之後愈發興奮激動的神情！
都傳遞到了觀衆席上，魅力爆棚。
好多男性觀衆都跟着起身了，當着女朋友或者老婆不好意思追捧這樣的火辣少女，現在你們都站起來了，我跟着應和下沒問題吧？
可以光明正大的追捧！