當我推開那扇木門，透過客廳的光線看清裡面後，感覺用玲琅滿目來形容不爲過。他口中所謂的“雜物房”在我看來根本就是一間古董陳列館。總共分成前後三排紅木架子，每一排的架子都被做成上中下三層，每一層上物與物相隔約二十公分，排列得十分整齊。
仔細看就發現看似凌亂的陳列中有着其分類，比如最裡一排是易碎的瓷器，中間一排是金屬藏品，其中離門最近處的正是拍賣會上他拍下來的圓盤，最外邊的一排架上是用一個個長布盒裝置的，根據我的經驗，裡面多半是字畫類。
一副畫架與畫板，還有成套的工具就隨意地擱在那架前地上。我走過去時沒忍住打開了一個布絨盒，果然如我所料是畫軸，回頭看了看門外，心想既然他讓我進來，應當也不至於不允許我碰吧。將畫軸拿出小心打開，目光快速掠過，吃驚地又去打開一個盒子，接連看過三四個盒子之後，我已乍舌。
如果說最早在前面大宅正堂內看到張大千的《松山仙境圖》，已讓我感到吃驚不已，那這裡收藏的不是齊白石的《蝦》圖，就是鄭燮（板橋）的竹，甚至都有唐伯虎的《匡廬圖》！
不敢去想那整整三排裡還藏了多少這種珍品，而這些隨便拿出來一幅都是會被供進博物館的，卻就這麼安靜地躺在這兒。
唏噓之後又覺感慨，可能很多人認爲這些代表了歷史年輪的畫作被這般藏匿是蒙了塵，它們應該被陳覽於人前，讓更多的人去欣賞。但在我看來，畫只是畫者用來勾畫所見事物的工具，畫中物是畫者從自身角度出發所看到的，它是單一的，不是你的，也不是我的。相信絕大多數畫家在當時的心情是能夠有人懂其意義，而不是用來被後人瞻仰與觀賞。
但物質橫流的世界，隨着年代的久遠以及被肆意宣揚的名，一幅幅佳畫被定爲無價，從此永遠躺在博物館裡。可是成千上萬的走過它身旁的人中，又有幾個是能真正領會畫者當時的心情，又有幾個是真正懂它存在的價值呢？與其如此，倒還不如留給真正懂的人收藏呢。
抱着畫架工具回到廳內，心神還沒從那間房回來，以致於古羲跟我說了句什麼也沒聽清。等意識到氣氛不對時回過神，見他停下了手裡的動作，正幽靜地看着我。
倏而他的眸光閃了閃，眼神裡露出闌珊的嘲諷：“被那些畫給閃了神了？多沒出息！要是喜歡，等幫我修復好了這東西后裡面隨便挑一件吧。”
心跳不可控制的加速，這可是個超大誘惑。但我隨即就搖頭拒絕：“不用了。”
“怎麼？是怕那畫咬你呢還是怕我出爾反爾捨不得給？”古羲眼帶興味地問。
我搖了搖頭，“我養不起那畫。”得來他毫不客氣地嗤笑。但我說得是實話，紙張或許不像銅器那樣容易腐蝕，但對空氣的溼度有一定的講究。
六月的南方天氣多潮溼，我怕拿了那名畫不出一個月就會有黴斑，那當真是明珠落塵，毀於我手了。而那間被古羲稱之爲雜物房的房間，我有仔細觀察過，是經過特殊處理的，牆上的油漆與地板都是防潮的，並且應該會不定期的對空間作除溼。而那些藏品也一定是有專人在管理與保護。
所以人不要看其價值珍貴就想佔爲己有，殊不知當這件東西成爲你的後，會隨着條件的不允許和自己的不珍惜而貶值。