電視劇錄影廳雖然面積差不多大出來兩倍，但也就能容納三百人，因爲拍電視劇需要的舞臺佈景更大，更復雜，鏡頭也多，需要留出足夠的地方來。
比如馬上要拍攝的我愛我家，要有臥室，客廳（兩個），廚房，餐廳這些場景，要能作到無縫轉換。
這個無縫是指時間上的，在現場觀看拍攝的觀衆能看到場景轉換，但很快，而不是等着佈置，演員基本上是按着劇情無縫表演。
這種劇的拍攝和真正的電影電視劇差異相當大。
真正的電影電視劇的拍攝過程是完全雜亂的，甚至除了導演和編劇以外都不知道到底拍的是什麼，要經過後期期剪輯才能成片。
有時候很多演員拍完了都不知道成片是什麼樣，自己在影片裡是什麼樣。
而這種室內固定場景輕喜劇就完全不同，完全是按照劇本順序來演，雖然也需要剪輯，但並不會打亂順序，只是處理一些不必要的鏡頭。
比如重複拍攝，笑場失誤這些，還有時間上的考慮，必竟電視臺播出的時候每一集是限制住了時間的，而拍的時候往往都會長一些。
標準影視劇的後期剪輯製作相當複雜，而這種固定場景室內劇就要輕鬆許多。各有所長吧，必竟表現出來的東西完全不同。
場地座位燈光音響這些是工程交付的時候就已經就位的了，也經過了檢測，現在打造的是舞臺舞美。
影視劇組裡有一個職位，叫美術設計師，或者美工師，就是按照劇本來設計舞臺背景這些內容的，包括那些在外面正常拍攝的影片也是這樣。
觀衆在熒幕上能看到的全部視界，就是出於這些幕後人員的手筆。
綜藝和情景喜劇的錄影棚很簡單，座席，舞臺，隔離區，就完了，不像影視錄影棚，要有化妝間，更衣室，休息室甚至衛生間。
道具師傅們和美工師乒乒乓乓的打造着場景，用各種簡易材料（易拆除）搭建在人們眼裡可以亂真的屋子牆壁桌椅牀鋪這些。
美工拿着一個厚厚的大筆記本，不時的翻看一下，或者記上幾筆。
這活兒雖然名聲不顯卻不太好乾，也相當重要。
比如現在搭的這個，是九十年代前中期的地道京城人家，那麼，傢俱物品陳設，所有進入佈景的東西，都要完全符合這個時代特徵，小到一個杯墊，大到一副壁畫。
這還是現代戲，如果是古裝，呵呵。一個好的美工是絕對不會出現什麼成吉思漢的膠皮軲轆這類的錯誤的，但這需要極強的職業素養。
隨着時代的推進，技術的進步，反而人卻在不斷的退步，所以後來那些亂七八糟的東西也就見怪不怪了。
就像後來一個演員連背臺詞都會得到一片誇讚，簡直不可思議。
四間錄影棚佔了一整層空間，張彥明和張永光慢慢一間一間轉着看過來，看着兩邊極度相反的場景搭建。
一面是純樸無華的，甚至有些老敗的普通人家，燈光也很簡單。另一面是極其炫目華麗的現代化舞臺。
綜藝這邊要搭三個佈景，分別用在初賽，複賽和決賽，華麗震撼程度隨着賽程升級。場景佈置就砸了上千萬進去。
這可是99年，綜藝節目包括相對發達的紅空和彎彎，錄影棚都是很狹小的一個空間，佈景簡陋，完全靠燈光和主持人來控場。
就算是綜藝發展最早的馬桶臺，也就是演播廳大了一點兒，仍就沒有脫離這個模式。
在場景上砸的錢已經超過了這個時候的大年晚會。
要的就是爆炸。這會兒的電視機已經能夠完全承載得起這種效果了，等離子，純平，背投大屏幕，都已經進入了人們的生活。
這個場景也並不是一次性的，完全可以拿來出租。
“還需要多長時間？”
“一個星期，肯定搞得完。”
“細點心，多檢查，千萬不要出什麼問題。要注意防火和安全問題。”
張永光點點頭：“拍攝團隊基本沒問題了，演員需要您看一眼定下來，還有劇本。劇本下來了吧？”
“不耽誤拍，出來三十多集了，邊拍邊寫吧，這事兒我弄。”
“一共多少集呀？”
“沒想過，爲什麼要固定？只要收視效果好，劇本能有故事說可以一直拍。我打算從90年那個時間講起，一直講到現在，把老百姓生活裡發生的典型的故事都說說。”
張永光有點懵。這是電視劇？還帶這麼玩兒的？
“那，什麼時候播呀？按您說法，這得拍個一年兩年吧？”
“怎麼可能。拍個三四十集就可以播了，後面跟得上。”張永光將信將疑，不過也沒敢置疑，只能點頭答應。
“那我把資料給您，您把演員定下來，我好做下面的工作。”
“行。走吧去你辦公室。”兩個人下樓去了張永光在這邊的辦公室。
剛開園，除了自己這邊弄的轟轟烈烈的，還沒有什麼其他公司入住，所以園區裡還很冷清。
“你弄幾個人，拍一個園區的介紹短片，等着拿到國家臺去放一下，把廣告打出去。”
“那得不少錢吧？”
“是不是傻？節目和電視劇的插播廣告是咱們自己運營，你管自己要錢？”
“嘿嘿，”張永光擼了擼頭髮：“忙活忘了。哥，廣告能掙着錢嗎？咱們其實可以把電視劇直接賣給電視臺，這麼交佔頻費播，心裡沒什麼底。”
“嗯，估計也就是撿這麼一次便宜，以後估計就得談分成了。”張彥明點了點頭。兩個人說的話完全沒在一條線上，把張永光弄的直翻白眼。
“和其他幾個電視臺談的怎麼樣了？”綜藝張彥明打算一次到位，直接開闢六個賽區，前面需要五家電視臺的合作。
這裡面涉及到的東西就多了，佔頻，時段，投入，利益分配，後續的一些東西，都得一條一條談。這還是在電視臺同意合作的情況下。
不過對於合作，張彥明到是沒有想過會被拒絕，好歹音樂節這事兒大夥都跟着掙了一筆。
但就算這樣，這個談判的過程也是可以想像出來難度的，必竟這是國內第一次，誰也沒償試過。
“要不你就直接談佔頻費，咱們自己運營，關鍵是頻道和時段的問題，必須上星。”
“哥，那樣的話，咱們人手就不夠了，六個地區同步的話，不管是主持還是錄製團隊，還有評委這塊兒都缺人，總不能叫我上吧？”
“笨蛋玩意兒。評委，上次來的這麼多明星，你不會找？誰嫌掙錢多呀？下面一個賽區安排三四個還安排不出來？他們是不喜歡錢還是不想上電視？”