殷俊做事情沒有那麼多的講究，不過香江那一套開機拜神的模式，他還是喜歡。
因爲這是華國的傳統文化。
許多人或許不知道，在古代的時候，那些戲曲的大班子，在重要的戲劇上演的時候，或者是過年之後的第一場戲的時候，都會有這樣的殺豬拜神的儀式。
香江的許多老一輩的電影人，比如李瀚祥、張策這些，就是出身於二三十年代的戲曲行業，所以這一套也就帶到了電影製作之中。
沒有別的意思，也就是討一個好的彩頭。
大家寒暄了一陣子，石少明便把準備好的小滷香豬、香火蠟燭等等擺了出來。
殷俊站在前面，帶着劇組的演員和製作人員們，一起焚香祈禱，做足了一套儀式。
美.國的聰明人也有很多，比如馬龍白蘭度等老戲骨們，他們來之前可不簡單的只看劇本，他們對於殷俊的劇組，殷俊這個人在拍戲途中的嗜好習慣，都有一番瞭解。
美國的普通小演員們更是有點兢兢業業的，生怕自己的動作讓殷俊不高興，所以大家對這一套儀式，表現得足夠的虔誠。
按照規矩，第一天拍攝可以不用多拍攝，不用馬上進入開機狀態，但至少也得拍一組鏡頭。
作爲一個奧斯卡級別的導演，殷俊沒有拿簡單的鏡頭開機，而是很自然的選擇了中年的阿甘，坐在椅子上的那一個長鏡頭。
也就是電影的海報上面，穿着白色西裝、拿着小皮箱的阿甘坐在木製長椅子上的鏡頭。
這也是一個經典。
湯姆漢克斯就坐在那裡，大家在旁邊看着，看他怎麼進入狀態。
可別小看了這麼一個局面，如果湯姆漢克斯這個絕對主角沒有辦法hold住場面，那麼接下來他的拍攝就沒有那麼容易了。
許多老演員或許就會給他設置一些障礙，讓他知道什麼是尊敬前輩。
而許多年輕的演員也會對他有點看法，心裡不會怎麼服氣。
但如果湯姆漢克斯很好的駕馭住了這個局面，那麼接下來就好辦多了，他在整個劇組就已經有了威勢，從而便會得到大家的尊重，從而很好的開展自己的工作。
其實這樣的麻煩，導演也是有的。
通常許多大明星喧賓奪主，就是來源於導演的掌控力不夠。
導演有沒有名氣，其實這都不算很重要。
導演的名氣只是先決條件而已，真正到了電影拍攝的過程中，人們才能看到導演的實力。
導演的實力，纔是他能不能掌控一個劇組，能讓一個電影成功與否的決定因素。
哪怕是一些導演，他們的名氣不夠大，但是他們在拍攝過程中，有着強大的掌控力，以及對電影的理解，那麼演員們就會佩服他們，從而老老實實的拍戲。
要是導演們只有名氣而實力不夠，那些演員們在整部電影之中的表現，那可就有得瞧了。
如果是好一點的演員倒還好，他會把這部電影變成擁有自己強烈風格的電影，照樣是很好看。
姜聞的《尋槍》便是這樣條件下，誕生的一部經典電影。
幾十年後你回頭來看這部電影，就會發現《讓子彈飛》的許多節奏感和鏡頭，都和《尋槍》有着一脈相承的感覺。
但如果換成了演員本身就不怎麼樣，導演們還不敢做出什麼有力的措施，來執掌整個劇組，那電影的質量真的就有點難堪。
快樂家族拍攝的那幾部電影，便是這樣來的，然後就都成了擁有他們演員風格的大爛片。
說了這麼多，殷俊這一次的《阿甘正傳》，奧斯卡級別的演員們一大堆，但他們卻都沒有什麼挑釁導演，以此來獲得尊重的想法。
這是廢話。
他們寧願去檢驗湯姆漢克斯的成色，也不能和殷俊對着幹啊。
殷俊身上的導演身份，已經不低了。
三次奧斯卡最佳導演提名，一次奧斯卡最佳導演獲獎，這樣的導演就已經是一塊金字招牌。
而且殷俊今年才23歲，前途無比的遠大，可以說未來40年都能維持自己的一個巔峰期，那將是一個非常可怕的累積！
更別說殷俊還是原著作者，還是製片人，還是電影公司的老闆，還是麒麟院線的老闆，還是世界首富。
哪怕是馬龍白蘭度這麼桀驁不馴的老頭子，他也不會傻得去挑釁一下殷俊的權威。
那純粹是自己找死。
即便是殷俊不會和他計較，那以後馬龍白蘭度也討不了好。
在美國的人，都知道什麼叫做資本的力量。
當年的卓別林，還有希區柯克這些赫赫有名的電影界巨頭，都已經一次次的用自己的親身經歷告訴了大家，巨星和大導演在資本面前，其實什麼都不算。
馬龍白蘭度在這部電影裡如果有什麼搞鬼的地方，真的是損人不利己，這又是何必呢？
何況殷俊這一次真的很給馬龍白蘭度面子，在他的經紀人跟雪莉蘭辛說了一下之後，雪莉蘭辛把他列入了候選名單，然後殷俊連試鏡都沒有通知，直接就宣佈他獲得了角色。
對馬龍白蘭度來講，他想要什麼角色，只要年齡合適，那都不可能是有什麼意外的。
關鍵在於馬龍白蘭度的要求很高，總共3分鐘的角色，他需要100萬美金的片酬，以此來緩解自己的財務危機，這一點他是寫在了條件之中的。
殷俊看到不看，直接給了他100萬美金的片酬，這就是一種尊敬老前輩的態度了。
否則以殷俊的身份，你馬龍白蘭度再厲害又怎麼樣？好萊塢還缺乏老戲骨嗎？就算好萊塢缺乏，我去法國，去意大利，去英國找，難道就找不到一個好的嗎？
所以馬龍白蘭度很聰明的一開始就給了殷俊面子，也是在告訴後面的那羣演員們，他們應該站在什麼位置上。
其實也不用他這麼的表演，能在好萊塢混的演員們，哪個不是人精？
連科林漢克斯和瑞茜威瑟斯彭，都是有過好幾年的表演經歷，他們都明白很多道理，不比尋常的十幾歲年輕人差。
《阿甘正傳》註定是會成爲一部經典的電影，他們只用好好的去表演，在這個超級經典裡面留下自己的名字，以後作爲自己的一個豐厚資歷，拿出去能起作用，那就很好了。
即便是已經用不着給自己增加資歷的馬龍白蘭度和達斯訂霍夫曼，能憑藉着這部電影，和殷俊建立良好的關係，也是一種好處。
……
拍攝電影的第一幕，導演通常都會有一個下馬威，不是對電影的主角，就是對劇組的所有演員。
比如在捷克斯洛伐克的《鋼琴家》，殷俊便是這麼對待劇組的所有演員的。
那一幕讓他們知道了什麼是對待電影的認真和虔誠，所以後面拍攝得很是順利，也有這方面的功勞。
但《阿甘正傳》不用。
因爲這裡面的全都是老班底和非常優秀的演員，只要讓他們看到自己的認真，便已經足夠。
他們自己都會知道自己該怎麼做的。
湯姆漢克斯自然也曉得，殷俊不會刻意的爲難自己，但對於這麼一個極其重要的鏡頭，他還是全神貫注，期望來一個開門紅。
當鏡頭掃到湯姆漢克斯的臉上時，他臉上早已經是那股子憨厚中帶着一絲天真的神情。
穿着白西裝的他，顯得稍微有些拘謹，又有些怯然，正好就表現出了他和常人不同的那種感覺。
不算多麼誇張，也不會讓人覺得他是智障，但就是有那麼一股子說不清道不明的味道。
然後就是眼睛。
湯姆漢克斯的眼睛此時非常的空靈，看着遠方，像是在回想什麼，又像是在回憶一些片段，純淨之中，帶着一絲笑意。
阿甘就是這樣的一個人。
他從來不會複雜，在這個險惡的人世間，他用最簡單的方法，用最簡單的表示，來做所有的事情。
從一開始的被大家嘲笑，再到拼命的跑，跑到成爲了著名的橄欖球球員，再到戰爭時期瘋狂的跑……
這樣的所有經歷，讓他只是多了一份份的閱歷，卻不會讓他老成世故，不會讓他成爲一個老奸巨猾的人。
三四十歲，還能有這樣的天真，那基本上是不可能的。
可湯姆漢克斯這樣的一個表情、一個眼神，再加上他的細微動作，以及身上的裝扮，一下子就把阿甘的這種形象給豎立了起來。
形象非常的飽滿。
四臺攝像機，在各個不同的角度，靜靜的的拍攝着這個鏡頭。
距離湯姆漢克斯七八米遠的一羣演員們，也都認真的在看着。
“這個小傢伙，可真是夠厲害。”馬龍白蘭度誇讚道，“我看了他之前的兩部電影，本來以爲那已經是他現在最厲害的表現了，沒想到現在還能再進一步！”
“誰說不是？”梅麗爾斯特里普也點了點頭，“我是《阿甘正傳》的鐵桿書迷，我反反覆覆的看了二十多遍，阿甘這個人，在我的心裡已經有了一個固定的形象。但現在我覺得，湯姆就是阿甘，阿甘就是湯姆，就這麼一個鏡頭，他就已經征服我了。”
“角色好，表現得更好。”達斯訂霍夫曼認真的道。
一旁的丹尼爾華盛頓，此時年齡也不大，不過他卻也被湯姆漢克斯的精彩表演吸引住了。
原本他還想着，殷俊很欣賞黑人演員，自己能不能憑藉着殷俊的欣賞，在電影中好好的表演，壓制住湯姆漢克斯，從而獲得殷俊的好感，努力去爭取他的下一步電影主角的角色。
現在看起來，還是自己想多了。
湯姆漢克斯現在的表演，根本不是自己能比擬的。
想要趕上他，自己還需要付出更多的努力！
和湯姆漢克斯有着最多對手戲的朱利安摩爾，此時忍不住的嘆了一口氣。
本來她的意外入選，就已經讓許多人在明裡暗裡說閒話了，弄得她壓力非常大。
如今湯姆漢克斯如此神級的表演，更是讓她覺得自己會被碾壓。
但如果真的被碾壓了，就會是她一輩子的恥辱。
作爲一個在演藝事業上面有所追求的女演員，朱利安摩爾當然不會就此認輸。
她握緊了拳頭，拼命的去關注湯姆漢克斯，哪怕是他臉上的細微表情都沒有放過。
只有這樣，她才能更好的瞭解他，更好的提升自己！