《颶風營救2》的劇情，很簡練，前妻的感情出現危機，女兒與父親也想有一個假期，母女倆來到伊斯坦布爾度假。
第一部中由奧尼爾扮演的敵人，被楊以辰飾演的男主角給收拾掉，第二部的反派大BOSS影片中的身份既是奧尼爾的哥哥，由喬幫主傾情加盟演繹這位窮兇極惡爲了復仇什麼都不顧的男人。
喬幫主的班底組成，依舊是僱傭兵，只不過他這個僱傭兵組織更爲龐大，多數是參與小型戰爭級別的戰鬥，比奧尼爾算是‘鍍金’所在的小僱傭兵團，要強大得多，底蘊深厚得多，戰士也更爲強悍。
爲了免除一些麻煩，自然是要各種膚色的僱傭兵都有，以亞洲爲主，單是這一批演員就有數十位，你不能因爲人家可能出場一秒鐘就被幹掉就粗製濫造，在這上面楊以辰可不想被人翻找出來漏洞，寧可多花錢也要精益求精。
先是前期被綁，因爲前妻的緣故，男主角被抓，然後與女兒通話，告知女兒逃跑然後來幫助自己，最後示意女兒開車逃往安全的大-使-館尋求庇護，緊接着，就是男主角一人的戰鬥之旅，直到將對方所有人都消滅，將妻子救出來。
整個劇情，比起原版，更爲精煉，前面的拖沓被縮減，更注重於男主角全系戰鬥能力的展示，包括被矇住眼睛時記錄線路，比起原版本要更爲細緻，看起來更爲過癮，到最後的大海戰，Y-Y-C和吳宇森已經商量在美利堅拍攝，既有實景也搭配高科技的技術，真正做到好萊塢級別的超級畫面，這一點喬幫主沒有意見，回到美利堅，他更不介意抽出時間來幫忙。
遂在伊斯坦布爾的拍攝，三條線穿插拍攝。楊以辰爲了在復原路線的時候自己的感覺更棒，還真的就是蒙着眼睛走了很多遍，然後又按照劇本復原路線，一路上的很多特徵，他需要記住的不是路，而是那種豁然開朗的感覺，從靠耳朵和心裡記憶下腦海中呈現畫面與現實畫面對照。那種豁然開朗確認自己都是正確的狀態，只有一次的體驗機會。他牢記於心，加諸在演技之中，才能呈現出最棒的狀態，劇情的改變是多種多樣，只要拍出來的效果更爲炫酷，主線不變，怎麼更改都不會影響到這部影片該有的味道。
與此同時，劉佳玲被抓和被審訊的單獨戲份，已經和喬幫主拍完。能夠跟這樣世界級的超級巨星在一起拍戲，劉佳玲緊張之餘，內心對楊以辰充滿了感激，一個藝人未來達到多大成就固然有一半是要靠自己能力，但另一半機會命運和貴人相攜，讓你見識到更爲廣闊的天地，現在對於劉佳玲來說。就已經是最大的提攜，一部註定會在全世界進行公映的電影，一部曾經在北美得到了票房印證的電影，作爲其中重要角色之一，在她身上，不敢說衝出亞洲。至少有了在國際舞臺展示自己的機會。
從每一個細節，劉佳玲都在追求着極致，包括穿着打扮妝容，甚至是身上一點點的香水味道，她都很在意，將自己身邊所有團隊全部調集而來，不惜自己花錢讓他們就住在這裡。每一天給自己進行輔助的幫助，儘管劇中她的狀態很慘，需要不顧形象，但她相信，你的認真和每一個細節的處理，早晚都會起到它應有的作用。
拍攝完劉佳玲，又開始拍攝楊蜜從酒店內逃脫的鏡頭，這一段就有那麼點推新人的意思。
新人什麼樣的表現最容易被人記住，在她沒有超絕的演技讓人對她認可之前，要麼很拼，要麼很敢，要麼很自信，敢於展示自己的外在，敢於用外在來讓人印象深刻牢記住自己，就像是第一部一樣，這一次楊蜜的展示更加全面，先是泳池，後是幾乎男人都抵擋不住的女人穿男人襯衫，一雙美腿外露，加上襯衫的鈕釦上面幾顆並沒有扣緊，裡面並沒有更換的泳裝還在。
這鏡頭就是抓人眼球的，在好萊塢的電影中，美女永遠是不可或缺的一個重要元素，就像是公司剛剛簽下影視改編權的《暮光之城》，帥哥美女的組合將會是這部劇最華麗的外套，先將你觀衆的視線吸引過來，之後再談這部戲究竟有沒有意思，是否劇情會吸引觀衆，至少，先讓你坐下來有想法要看一看。
楊蜜的臨時抱佛腳還是有一些作用的，燈光效果和鏡頭的配合，身上在塗抹一些相應展現光澤的護膚產品，在畫面中呈現出來的狀態很棒，雖說不可能達到修圖的效果，但總好過鬆鬆垮垮的肌膚狀態。
這些鏡頭拍攝的過程，楊以辰都沒有參與，他充分相信吳宇森，也必須給她們兩個一定壓力，這樣的戲份如果你們都拍攝不好，何談去拍攝更具有挑戰性的角色。
伊斯坦布爾的街頭，有着屬於這裡文明文化的原汁原味，楊以辰被蒙着眼睛腦海中想着劇本的流程，足足讓車子在整個路線行駛了二十多遍，然後，他下車，從出發點開始，對照着劇本，開始步行穿越這些地方。
鐘樓、狹窄的街區、小型的工廠、街邊的流浪藝人、出租車聚集地的嘈雜、街路上一些坑窪的特殊顛簸、一些有別於正常街區的聲音……
根據這些，男主角會根據自己學習過的追蹤技巧，完整追蹤出一條正確的道路，不用眼睛，也能找到敵人臨時大本營和關押前妻的地方。
在第二部中，更加強調了男主角強大的綜合作戰能力，很多時候呈現出來的畫面都在讓你相信，這世界真的有那麼強大的戰鬥人員，或許我們國家的特種部隊或是特殊部門，就有這樣的強人，在無形之中也起到了震懾宵小的作用，你們別犯罪，看到沒有，國家是有這樣強大戰士的，到時候你們那些自以爲聰明的小招式，肯定逃脫不了追蹤，遲早會將你們抓捕歸案。
第一部是線索追蹤，第二部就是痕跡追蹤，都是戰鬥，第二部的戰鬥也要比第一部更加猛烈，身份背景設定第二部的僱傭兵就比第一部更厲害，楊以辰與電腦光標戰鬥畫面也要比第一部與真人戰鬥更加的爽利，打鬥的級別也在提升，觀衆能直觀感受到，這一次男主角的敵人更加強大，這可不是一般影視劇那種，敵人還是敵人，只能靠所謂的武器配備和身份提升來劃分敵人級別，同樣是無名無姓的小卒子，卻能用肉眼就明確，這些人真厲害，要不是主角更厲害，是打不過的。
第一遍，楊以辰走的是非常細緻，完全沉浸在劇本之中，根本就沒有注意這裡街區的風景和人文，牢記住那一個個確認自己聽覺判斷的狀態，第二遍，他纔開始結合線路、街區的情境，以及真正開拍時可能出現的意外，包括當地民衆對於拍攝的影響，這不是好萊塢影片，不需要每一個入境的人都是演員，全世界各地拍電影都習慣了用一些原汁原味的畫面，直接抓拍街景，直接讓演員融入街區之內進行跟拍，實在不行演員名氣大現場觀衆圍觀，還可以邀請他們客串，配合拍攝，每一個人都會樂得如此。
第三遍，第四遍，楊以辰開始有意的帶入角色，讓身邊的人都稍稍退後，模擬拍攝情景，在鏡頭範圍內不要有自己人，他一個人開始走追蹤之旅，這時在他的身後，是有一臺DV和一個隱蔽鏡頭的跟拍，這樣可以記錄他的狀態，同時又不影響到周遭的行人和居民，回過頭來，楊以辰可以細緻的觀察自己的表現，在必要的地方作出調整。
完美呈現一個人物，研究劇本，研究人物，吃透人物，最後一舉手一投足就能夠成爲這個角色，需要花費的時間很多，在好萊塢體系越來越完整的今日，一部電影製作的時間正在無限期的拉長，不管是演員還是周邊的所有一切，都在以精益求精後更加精益求精的態度去弄，在這一點上，國內的影視產業明顯存在着短頻快的惡習，如果以國內的態度來拍攝這一段實際只有幾分鐘的戲，估計演員看兩遍劇本，然後就敢直接上去拍了，有什麼的，不就是按照劇本的要求走路嗎？表情嚴肅一點，接近面無表情即可，誰叫主角是一個超級戰士呢，這樣的事情在他眼裡就是小菜一碟，劇情推動演員即可。
殊不知，楊以辰認真對這個人物和原版的劇本、電影審度之後發現，這一段完全可以擁有更高層次的表演方式，一個男人，他就算是再絕情，突然之間遭遇這種事情，前妻被抓，兩人生死未卜前路未知，留在酒店的女兒也有危險，在這種情況下，在車上即便他再冷靜，情緒會是一點波動沒有嗎？到復原線路的時候，會是單純的面無表情嗎？九成九壓制住自己情感，點滴透露出一點點的焦急和不安，然後一次次的被壓下去，因爲他知道不壓下去，自己就不能做到絕對冷靜的應對情況。
一點點微小的變化，一點點情感的轉換，即是影帝和普通演員的差別，一層窗戶紙的差別，很多演員一輩子都無法跨越。