“一盞離愁，孤單佇立在窗口
我在門後，假裝你人還沒走
……
一壺漂泊，浪跡天涯難入喉
你走之後，酒暖回憶思念瘦
……
誰在用琵琶彈奏，一曲東風破
歲月在牆上剝落，看見小時候
……
籬笆外的古道，我牽着你走過
荒煙漫草的年頭，就連分手都很沉默
……”
2001年的8月末，整個華語樂壇突然被一首哀傷婉轉，極具意境的《東風破》炸翻了天。
早先這首歌剛剛發佈之際，是倚仗曹軒的人氣，在短短一天之內，就殺進排行榜前五，兩天進入前三。
但此後，曹軒本身的光環變得次要，而《東風破》歌曲本身綻放讓人無法忽視的光芒。
早在1999年，曹軒就開始給《小李飛刀》寫歌，就拿出了第一首古風歌曲《不謂俠》。
當時這首歌在樂壇專業音樂人領域，就引起了一定的注意，也吸引了一些歌迷的認可。
彼時，曹軒並沒有打出中國風的概念，只是強調未來歌曲要多加一些中國元素，將古典傳統文化和現在的流行文化相結合。
曹軒當時這番話獲得了很多人的誇獎，但實際上並沒有多少人把這話記在心裡。
很多音樂人都這個元素結合、那個風格糅雜，但實際上真正做出名堂屈指可數。
一般就是音樂人說，他們捧，商業互吹就完了，誰也沒有真正的當真。
但轉過2000年，曹軒就推出了《煙花易冷》，這首歌在《繁星璀璨》專輯的成績很好，巔峰時殺進排行榜前二。
同時拿下了臺省金曲獎的最佳作詞和最佳MV，其他一些獎項裡也多有提名，在業界廣受稱讚。
更關鍵的是，《煙花易冷》在樂壇引起了一定規模了轟動。
曹軒趁機正式提出了中國風的概念。
他沒有搞太細的說法，而是大而籠統的提出了“中國+古元素+流行”，甚至曹軒一度想把【古】字剔除，但是這個涵蓋就太多了，所以又加了上去。
曹軒之所以如此，就是不想一開始把中國風搞得太細，在大的框架上，大家自由發揮，形成一定的類別風格，再區分也不遲。
另外也有一部分搶地盤的想法，打出大概念的口號，先把聲勢造起再說。
可惜，《煙花易冷》雖然也挺火，但架不住《繁星璀璨》好歌太多。
這首歌被《起風了》，《十年》等大紅歌曲搶了風頭，否則也許並不用現在，中國風已經開始流行。
不過，雖然中國風這個新流派當時並沒有得到所有人的認可，但是也確實有不少業內人士在觀望，也有一小部分人爲曹軒搖旗助威。
所有人都在等着曹軒信誓旦旦的《中國風》專輯。
然而大家都沒有想到，只是第一首歌就震了所有人一個大跟頭。
知名音樂人張亞東親自在報紙上撰文，對《東風破》大爲讚賞——
“一首上好的音樂，一定是意境、旋律、格調三者皆佳，並互相融合，精雕細琢的佳作。
極爲難得的是，曹軒的這首《東風破》在意境、旋律、格調上，都達到了極其高超的水平，我個人覺得要更勝《煙花易冷》，恭喜曹軒，他可能真的要開闢一個新流派。”
內地著名音樂人三寶也對這首歌讚歎有加——
“《東風破》是蘇軾的原詞，曹軒的歌詞是根據原詞的翻譯和一定的擴展，在保留原有意思下，更讓現代人所理解。
更讓人驚豔的是，他在作曲和編曲上用了很大的心思，古曲但聽着新，而且格外的順耳，同時兼具古韻和流行，是古今中國文化和情感美的體現。”
臺省流行教父李宗盛也難得站出來發聲——
“其實我一直都在關注着曹軒的動向，但我觀察他的時間越長，越能源源不斷的發現他給予我的驚喜。
我喜歡他的中國風，也希望樂壇有越來越多的新風格，開宗立派？我認爲他做到了。”
張亞東是內地數一數二的音樂人，三寶名氣也不差，李宗盛更別說了，臺省流行音樂的代表，教父級別的人物。
這幾位業界大佬連聲稱讚，給《東風破》添了一把火，而其他的一些業內專家，也都發聲表達了支持。
不是沒有反對的，甚至還有不少，畢竟任何一個新升流派的誕生總會迎來各種爭議。
哪怕曹軒此時在歌壇的地位，想要開宗立派，在很多人眼中也是“膽大包天”。
但是他們反對，也只能在媒體和網上嚷嚷，對於《東風破》本身來說，並沒有實質性的傷害。
相反，《東風破》在這波爭論中，名氣越來越大。
在登榜的第四天，就把《小幸運》《綠光》還有《流星雨》牢牢壓在身下。
《東風破》歌如其名，猶如一股強勁東風，以勢如破竹之勢，迅速火遍全國大江南北。
就連許多偏愛通俗傷感情歌的大街小巷的音響喇叭，也撇開了你愛我、我恨你的旋律，一起用琵琶彈奏《東風破》。
所有人都被《東風破》的表現震住了。
畢竟哪怕有《煙花易冷》鋪墊，但中國風並沒有形成廣泛影響，中國風仍然屬於新穎風格。
這種新風格有如此統治力的火爆表現，只說明瞭一件事，那就是中國風獲得了大衆的廣泛認可。
媒體記者都樂瘋了。
去年曹軒封神，大家都把彩虹屁和詞都說得差不多了，本以爲今年沒啥說的了，無非就是延續輝煌。
但沒想到，曹軒不愧是當今華語樂壇領軍人物，直接來了一個開宗立派。
你看看，這彩虹屁的素材不就又來了嗎。
媒體大規模報道，加之之前樂壇內部打得嘴仗，【中國風】這個詞和《東風破》一樣，成了時下熱詞。
網絡之上，無數懂行或不懂行的網友歌迷，毫無吝嗇的對《東風破》送上溢美之詞。
三大門戶網站和天涯相關板塊已經到處都是誇《東風破》的留言和誇獎。
“好聽好聽好聽好聽好聽好聽好聽好聽好聽好聽好聽好聽好聽，TM的真好聽！”
“好美的曲子，特別喜歡裡面的二胡，哀而不傷，我都聽醉了。”
“死曹賊還不趕緊發專輯，我要買回家一直放。”
“你們能想象嗎？我爸最古板了，從來不讓我聽那些流行歌，但這次竟然誇了《東風破》，我都傻了。”
“哈哈，我奶奶也喜歡聽，搬着小凳子到街口聽了好幾遍，說是有味道。”
“誰在用琵琶彈奏一曲東風破~，曲子真好。”
“中國風，中國元素的歌曲，曹軒真的做到了，而且歌還這麼紅，太了不起了。”
“真的，我已經不想誇他了，但是忍不住。”
“我愛中國風，新專輯必買。”
“………”
就連不聽歌的吃瓜羣衆都隱隱知道，曹軒寫了一首很厲害的歌，引領了一股新潮流，雖然他們未必懂這裡面道道，但是卻記住了三件事。
《東風破》牛逼！
中國風有這麼多人誇，肯定也牛逼！
曹軒牛逼！
………
外界紛紛擾擾，曹軒自己還算是淡定，畢竟《東風破》算是中國風的巔峰代表作之一，屬於最“標準”的中國風歌曲。
如果這首歌無法奠定和打響《中國風》的話，曹軒下面的所有事情都會事倍功半。
好在，《東風破》不負厚望，開了一個好頭。
其他歌曲的派別流派不好說，但是流行歌曲要想開宗立派，必須要有歌迷羣衆基礎。
有廣泛的名氣，再相應穩定的陸續有新歌產出，形成流派風格，持續擴散影響力，這個流派就會越來越紅火。
在那幫樂壇專家還在爭論曹軒有沒有資格開宗立派的時候，中國風的名字已經印在了無數人的心中，某種意義上講，這已經算是成功。
《東風破》8月下旬登頂，在本身優秀的質量和媒體宣傳大勢之下，死死坐穩了榜首位置。
《流星雨》霸榜了兩個月，孫燕孜的兩首歌7月份各種亂殺，現在拿《東風破》一點辦法沒有，連所謂的威脅都沒有達到。
說實話，曹軒在那麼一刻，真有點無敵是多麼寂寞的感覺。
1998年【南任北曹】巔峰大戰，他和任賢奇打的昏天黑地，日月無光。
1999年，他一人對戰各路高手，先擺平雙天后，又和張宇爭鋒，最後硬剛《還珠格格2》。
去年2000年，他一人壓全歌壇，屠榜封神之戰，看似橫推，但背後的競爭也很激烈。
但是今年，曹軒很明顯的感覺到，這幾位和自己爭榜的歌手差了那麼一口氣。
其實也可以理解，曹軒現在名氣地位正值巔峰，這幫新生代底蘊還差些，人的名、樹的影，對陣如日中天的曹軒，肯定未戰先怯三分。
反倒不如那些之前打過的老歌手，雖然沒贏過曹軒，但也正兒八經廝殺過，沒有什麼怯戰的心理。
但是這幫老歌手，多數走下坡路，商業屬性沒有那麼強，打榜實力也偏弱，沒有幾個能和曹軒直接競爭的。
曹軒在排行榜輕鬆一家獨大，也許對別人是件好事，但他和其他歌手在榜單廝殺習慣了，總覺得不自在。
這也是少有曹軒想讓小周趕緊成長起來的時候。
畢竟，華語樂壇能和自己這個“掛逼”拼一波的，也只有小周這個真掛逼了………