武打片？武俠片？
沒有人注意到這兩個詞有什麼不同。
也或者，可以說，在當下的這個時空，國內電影圈子也好，電視劇圈子也好，向來都是把這兩者視爲同一類型、同一題材的。
至少是相互之間的概念區別，極其模糊。
於是，聽李謙說要拍一部武打片，胡斐愣了一下，扭頭看了一眼劉承章。
在國內電影圈，武俠電影向來都是最熱門的題材之一，自當年楚源老爺子一鳴驚人之後，武俠作爲一個大的文學類別和影視類別，瞬間鯉魚躍龍門，至今二三十年間，長盛不衰，佳作迭出！
這麼說吧，國內的電影電視劇導演加一塊兒，有一個說一個，至少有超過半數的人，曾經拍過武俠類題材的影視劇！
而往近了說，像陸平這種絕對是走文藝電影路線的導演，他真正的成名作，都是那部《馬鳴風蕭蕭》——絕對的武俠電影！
那麼近十年來，武俠電影的最高成就者，是誰呀？
要說文藝範，能拍出宗師氣度來的，當然首推杜維運，但要說商業製作——導演就在李謙對面坐着呢，《劍客與和尚》，2.7億票房，國產電影票房第一！
在他面前說要拍武俠片，還是需要一定膽量和底氣的！
但是，在座的這些人所不知道的是，在李謙心裡，武俠片和武打片，其實根本是兩個近似、卻又截然不同的電影分類——
武俠，什麼是武俠？金庸古龍梁羽生，龍門客棧臥虎藏龍，那都可以算武俠，以武術爲載體，以人物爲經緯，講得是整個江湖的故事，賣的是江湖衆生相。
而且它有一個特點，那就是可以超現實。
它之所以會被稱爲成人童話，是因爲有很多完全脫離現實的設定。
比如很多武俠片裡可以飛，可以直接把一甲子的功力傳給別人，再比如《新龍門客棧》裡腿上就剩個骨頭架子了照樣靠內力頂着，大殺特殺，等等，都是現實世界裡根本就不可能出現的情況。
而武打片呢？ ωωω ⊙тт kán ⊙CΟ
廣義上來說，是現實的，雖有一定誇張卻不脫離物理定律的打鬥！
狹義上來說，成龍的是諧趣功夫，搞怪和打鬥，李小龍的是武打、功夫，李連杰、甄子丹、楊紫瓊等等，也都是武打功夫片。
簡單說，武打片，賣的是功夫，賣的是個人英雄主義！
而在當下的這個時空，其實武打片一直都是存在的，比如最典型的，就是鄭原——他走的，其實大約近似於另外那個時空成龍的那條路，只不過，成龍雖然是從香港那一隅之地起步，最終卻走向全球，他本人更是成了中國功夫的代言人，而本時空的鄭原，卻始終都差一口氣，就算在國內已經是頂級明星了，但聲勢就是沒有那麼大！就是達不到成龍在另外那個時空所達到的高度！
最近這幾年，李謙始終都在密切關注國內電影市場的動向，分析各路人物，從著名導演、明星，到一些大賣的作品等等，分析他們的成敗得失。而經過了仔細的分析和考量之後，在李謙看來，鄭原的定位，出現了那麼一點錯誤，是他始終沒能打破瓶頸，更上一層樓的關鍵原因之所在。
簡而言之：他始終沒有完全的投入“功夫”這個概念的懷抱。
他賣打鬥場面是不錯，但卻始終沒有着重強調“功夫”，沒有把自己的電影思路，上升到“功夫英雄”的層面。也或者說，他賣的，其實還是一個帥字！
說他是武打片、功夫電影，還不如干脆說他賣的是偶像打鬥電影。
而與他相對應的是，同樣很遺憾，國內另外一個頂級明星郭玉龍，雖然功夫很好，打戲拍的也異常漂亮，甚至給他做武指的，還是國內最好的武指周正舉，但偏偏，郭玉龍一直在拍武俠電影——他也同樣不賣個人英雄主義！
所以，功夫電影、武打片，賣打鬥的同時賣個人英雄主義，塑造出頂級的功夫明星——就是這麼一條貌似很簡單，在另外那個時空也已經被證實絕對是一條黃金大道，而且也先後捧出了李小龍、成龍、李連杰等頂級巨星的路子，在當下的國內，卻因爲各種各樣的原因和背景，陰差陽錯，至今都沒人去走！
閒來無事時，李謙也想過，設若以郭玉龍的功夫，或者以鄭原的賣相，他們能從早些年就意識到“武俠片”與“功夫片”之間的區別，能意識到觀衆們雖然愛看武俠、武打片，但當代的都市環境，使他們其實對充滿浪漫主義情懷的個人英雄主義功夫片更感興趣的話，或許幾部電影下來，他們現在已經是成龍和李連杰了——這一點都不誇張。
然而，機緣巧合，郭玉龍至今紅到頂了，卻依然在賣力地拍着各種武俠電影，去講述着一樁樁一件件的江湖恩怨，到近幾年，他的賣座程度，漸漸不如往日，而鄭原雖然威風不減，票房號召力仍然強悍，卻仍是繼續在賣酷耍帥的道路上一往無前……路子歪了那麼一點，結果就是差了那麼遠。
於是，李謙早就打定了主意，既然你們沒想到，那我就親自動手，捧兩個能夠代表“中國功夫“的國際巨星出來！
因爲在李謙看來，在好萊塢的漫畫英雄們統治電影世界之前，曾一度統治過整個世界影壇、引得全球爲之矚目的，可是來自中國的功夫巨星——李小龍！
經濟的發展，使得交通越來越便利、城市越來越大，也使得人們獲得資訊也越來越便利，但與此同時，龐大的現代社會運轉制度，使得單個人的作用無限趨小，作爲大都市裡默默無聞的螻蟻一樣毫無存在感的現代都市人羣，他們之中能夠我行我素的人，越來越少，無數的人困頓於眼前的生活，困頓於生活的苟且，很累，很無奈，卻無力反抗。
於是，現代都市社會，呼喚那些可以供快速消費的英雄人物出現！
放眼另外那個時空整個世界數十年的電影發展史，能夠滿足現代都市人羣在這方面的電影消費的路子，一是東方的功夫英雄片，二是好萊塢的漫畫英雄們！
時空雖然改變了，但李謙深知，社會的發展潮流和人性的本質需求，不會變！
…………
酒店的包間內，劉承章先是蹙眉，旋即眼前一亮，似乎是想到了什麼，也沒工夫去注意別人的驚訝和不解，開口就問：“你把《射鵰英雄傳》的改編權拿到了？還是那本最新的《天龍八部》？”
此言一出，包間內衆人又是一愣，但旋即，胡斐和秦渭的目光，如同幾把刀子一樣，熱光灼灼地刺了過來！
當然，他們的眼睛再亮，也不如劉承章！
此前在《劍仙》劇組裡喝酒閒聊時，劉承章曾經不止一次感慨過，他非常喜歡《射鵰英雄傳》，認爲那是目前國內武俠小說、武俠文化發展到現在出現的一個巔峰作品，所以他特別想把那本書的改編權拿過來，甚至計劃好了可以做一部系列電影，計劃用四到五部的篇幅，把那個故事講出來，只是很可惜，他想盡了辦法，卻始終聯繫不到作者本人，而出版社方面又無權出售。
當時他說着、感慨着，李謙也就是聽着，卻一句話都沒說。
劉承章是個很敏感的人，典型的南派導演，從內心到鏡頭，都是敏感而細膩的，在當時，他已經留意到李謙的異常，心裡就下意識地以爲，很有可能是兩個人的計劃撞車了——《射鵰英雄傳》那麼火，李謙在當時就已經是拍出過《新白娘子傳奇》的人了，他會相中這本書，簡直再正常不過了。
所以此時此刻，聽說李謙要拍武打片，他的驚訝僅僅只維持了片刻，思路便很快就拐到了這件事情上去——《射鵰英雄傳》的作者聯繫不上，是他近一兩年來最念念不忘、耿耿於懷的一件事！
但此時李謙卻反而讓他給問得一愣。
他自己要拍電影也好，電視劇也罷，在那一系列的武俠小說還沒有徹底在社會上完成整個的輿論發酵之前，是不準備動用它們的。
反正……他也不缺好故事。
見這個時候胡斐和秦渭也目光灼灼地看過來，情知他們這些做導演、搞電影投資的人，對目前自己託名金鏞出版的三部武俠小說，尤其是《射鵰英雄傳》和《天龍八部》，都是異常的眼熱，便趕緊擺手，“不是，不是，我要拍的這個，是我自己寫的劇本，叫《黃飛鴻》。”
黃飛鴻……這顯然是一個無比陌生的名字。
李謙此前甚至已經託人查過歷史資料，和相關的地方史志，在這個時空，他可以確信這個世界上並不曾出現過一個叫黃飛鴻的南派武術宗師。
但是，他不準備改名字了。
一來緬懷自己心中的那個世界，和那些經典，二來麼……
查無此人？
放心吧，只要電影好看，只要電影紅了，有的是人會主動地幫忙解說和附會，比如說，據專家分析，黃飛鴻的電影形象的歷史原型應該是某某某……之類！