關於天美經紀部門的一姐之爭，很多報道…
就跟當年華宜內部爭奪一姐似的。
而且現在自媒體橫行，娛樂八卦各種造謠吸引流量，報道就更多了！
沈旭東當然也知道…
去年的時候，陳曦跟他聊過經紀部門的山頭之爭。
她說的很嚴重——舉例‘山頭文化毀掉了TVB’…
說實話，沈旭東沒當回事…
山頭？
頭個毛！
他篤定這幫頂流們肯定會自立門戶！
都踏馬什麼年代了，頂流們自帶粉絲、流量，完全可以轉型製片人、出品人，哪怕演一部爛片，也會有電視臺買單…
當頂流們意識到自己的價值後，怎麼可能甘心讓經紀公司抽成？
“甭管是不是一線明星，合約到期，就別續約了…該走人，走人吧！”
沈旭東如是回答了一下…
就好像陳郝，自己組建了工作室，一年一部電影，一部電視劇，自由，且不少賺。
有《鬼吹燈》系列在手，陳郝根本不缺戲約，《飢餓遊戲》一旦上了，她就是繼章紫怡之後另一位‘打入’好萊塢的中國女明星…
陳曦…原本捨不得——去年，唐妍、趙麗影兩人的抽成加起來超過6000萬！
而且，能看得出來，當下正值藝人片酬不斷刷新上限的時期，藝人經紀業務也是影視公司的重要盈利板塊，很多公司，藝人經紀的毛利率都在50%左右！
就這麼放手了？
“你可以選擇入股工作室或者成立合資公司，到時候藝人的項目通過合資公司投資…帶她們一起分賬！”
陳曦覺得有道理，然後就沒有管…
現在看來，確實挺嚴重的！
要知道當年蓮花、兵兵斗的再狠，見面也會互相打招呼——表面上的禮儀工作還是要做到位的。
趙麗影跟唐妍倒好，連表面工作都懶得做！
沈旭東當然也注意到了，有點震驚…
但他也來來不及多想，一羣人排着隊恭喜他…
他也只能暫停想法。
……
《一代宗師》的打戲真的稱得上精彩！
尤其是開篇的雨夜打戲！
過去的香港武打片，往往在人物身上沾一些粉，拳頭一出，粉會飛揚，來突出力度之大，《一代宗師》則通過水花四濺富有動感的場景，反映類似的效果…
原本是王佳衛的創新，現在算沈旭東的了。
“功夫兩個字，一橫，一豎，對的站着，錯的倒下！”
伴隨着一句似是而非的臺詞，甄子旦飾演的陳識打穿了一條街…
然後北上傳播詠春！
沈旭東這版《一代宗師》並不是武俠片，儘管打得很好看，但這是一部民國武林的寫實…
當時的武術組織，分爲官方和民間兩大系統，官方以張之江發起的中央及地方國術館爲代表，民間則以霍元甲在上海的“精武體操會”及天津李存義、葉雲表的“中華武術會”較爲知名，各據南北，孕育了武術門派興旺的火種。
天津與血氣方剛的保定、滄州極近，武學淵源，便成了《一代宗師》的舞臺。
天津作爲海運大港，以走私槍支藥品聞名，所以山東督軍插手天津。
武館依附於軍界，軍界盤算着利益，梁啓超所謂“中國之武士道”的激揚，終是廟堂高懸的一紙空文，不過權貴擅長的政客手段，萬馬齊喑，死氣沉沉。
整部電影，所有人都被束縛着，彷彿一條線纏繞着彼此，牽一髮而動全身，誰都不能輕易越過雷池。
所有人都在無奈中沉淪掙扎，師父算計着徒弟，徒弟也質疑師父，看的很憋屈。
其實，在很長時間裡，真正的民間武人階層，是難以見光的。
整個故事很簡單，陳識北上創業，進入一個高度成熟的行業，要想迅速開宗立派、佔據市場份額，就必須在既有者那裡去搶，儘快取得行業的認可、同行的品評，就要憑本事踢館。
但是按天津本地規矩，踢館還不能一踢到底，那會打亂整個行業生態，踢館不能超過八家，打到第八家以後，行業最高手出山打敗踢館者，此人永遠退出天津武術行業，但他的師父可以留下開館授徒。
這個詭異行規讓陳識不得不與老鄭爲代表的本地武行合謀：爲了留下來，他教一個可以踢館八家的徒弟，徒弟最終會敗在老鄭手下，陳識也就留下來了。
這計劃難免冷血…
但陳識一開始就是絕對的目的主義，所以，他收了一個人品不咋地的徒弟——自己覺得，因爲收徒的時候，徒弟好色，各種偷偷打量師孃…
一年後，徒弟開始踢館，事情都按照規矩和計劃進展着，老鄭也出手虐殺了徒弟…
但陳識最終換來了天津武行和軍界的認可。
慶祝席間，他糾結許久，還是忍不住要爲徒弟討個公道。
當義氣壓過利益，末世的江湖終露出迴光返照的亮色。
最後那場巷戰，甄子旦再度上演從早上打到晚上，中間還歇下來，吃了碗麪…
這場打戲足足持續了八分鐘，兼具美感還有實戰性。
沈旭東不是徐浩峰，搞不懂爲什麼會有人覺得徐浩峰的打戲好看…
武俠動作片發展了那麼多年，從邵氏硬橋硬馬的功夫片，到成龍充分運用道具環境空間的動作設計，再到徐克黃飛鴻的瀟灑寫意宗師氣度，最後是融入了現代搏擊的現代動作片，中間還有葉問這樣的套路功夫片，怎麼到徐浩峰這就發展成了美感實戰兼不具，寫實寫意兩不搭的怪胎？
很多人分析，徐浩峰理解的打架就是一招一式，我用技巧能絕對剋制力量…
但真實情況：一力降十會，隔着護具人都給你打死，頭盔都給你打凹進去！
……
電影結束，沈旭東接受媒體採訪：“我其實對民國武林並不嚮往，但我知道民國武林是一個社會階層，有它的規矩，有它的運作方式。但是軍閥割據開始後，社會結構發生變革，這些規矩會變形，這個時候，人性就出來了。”
“算是光榮的失敗吧，開武館的抗爭過，胳膊擰不過大腿，跑了。
三教九流的高層，衣着得體，其實是輸不起的膿包貨。嘴上道義滿天飛，手上利益誰也不鬆手！”
“這就是我拍《一代宗師》想表達的東西！”
“另外，《一代宗師》其實是形式大於內容的電影，所以，故事選擇的非常簡單，幾乎是那種看了開頭就能知道結尾的…”
這是吸取了徐浩峰版本《師父》的失敗經驗——越是形式感強的電影，越是需要一個簡單明朗的故事。
比如《羅生門》《七武士》，再比如《槍火》《雙旗鎮刀客》，這些都是一句話可以說清，再明白不過的經典結構。
原版的《師父》太複雜，開篇扯了十幾分鍾教不教真的，這玩意跟主線有什麼關係？
特別是讓老鄭的徒弟黃覺出場，直接打亂了敘事——如果說黃覺這個角色是爲了提升格局，增強時代背景而設置的，不是不可以，但不能半途插進來破壞結構，他可以在最後出現收拾殘局。