夜幕籠罩了紐約的上空，時間漸漸來到凌晨時分，原本喧囂的曼哈頓顯得安靜了許多，擁擠的道路上面車輛也明顯減少，寬闊的街道看起來稍稍有些空曠，只有道路兩邊的路燈和霓虹，依然將整個曼哈頓映射的燈火通明。
這是全世界的金融中心，也是名副其實的不夜城，更是好萊塢電影最爲熱衷的外景地之一。
不過，在這裡現場拍攝會面臨相當多的困難，尤其是人多的時候，時不時闖入鏡頭的行人足以讓任何劇組和導演崩潰。
所以，墨菲在與紐約市當局協商過後，將自己的拍攝全部放在了人較爲少的深夜和凌晨時分，部分近景的白天戲份也是如此。
對於近景小場面的鏡頭來說，將黑夜的背景通過調色更改爲白天背景並不是難事。
幾輛警車閃着紅綠色的光芒呼嘯而來，分別佔據了街道的兩頭，隨後一輛接一輛汽車開了進來，其中既有拉着集裝箱的大貨車，也有十多輛警車，還有紐約警方提供的swat專用警車。
緊接着，車上下來一些工作人員，少數幾個拿着點小禮物勸離街道上爲數不多的行人，更多的人開始在墨菲的指揮下，忙碌着佈置外景場地。
這裡拍攝的，將是數場火爆的追車戲。
由於劇組得到了紐約市政府的全力支持，有充足的時間暫時封閉這段街區用於拍攝，雖然前期在攝影棚裡，通過模型和綠幕，拍攝了不少相關的戲份，但有些場景還是需要實地拍攝。
墨菲有條不紊的指揮着整個劇組的運作，時不時還會去演員那邊看看，這裡將使用大量的特技演員拍攝一些驚險的場面，安全措施必須要做到位。
沒有任何人願意看到劇組和演員發生意外。
此外，由奔馳特製的幾輛克里斯-丹恩的超級摩托車也運了過來，這些車輛分成了兩部分，除去正常使用的外，還有專門用於架設微型攝像機的改造型。
除去克里斯-丹恩摩托車的第一視角，這裡其餘所有的戲份，將全部使用imax攝像機拍攝。
墨菲首先來到了攝製組，菲力-拉舍爾正帶着幾名助理調試架設在攝影車上面的imax攝像機，由於這次大場面的戲份需要嚴格的把控調度，墨菲並不準備親自拍攝，而是將拍攝任務完全交給了菲力-拉舍爾的攝製團隊。
趁着劇組還在佈設場地，墨菲與菲力-拉舍爾又交流了幾句，並且再次查看了imax攝像機，攝像機可以說是片場最爲重要的設備，沒有攝像機就拍不出電影。
當然，像菲力-拉舍爾這樣出色的攝影指導也一樣的重要。
導演負責整個劇組的運作和影片的拍攝，在導演之下的高級創意員就是攝影指導，導演負責通過協調團隊各組完全電影畫面的拍攝，其中也包括攝製組。
整個攝製組中，最爲重要的職位就是攝影指導了，像是在墨菲的團隊裡面，菲力-拉舍爾不僅僅管理攝影組，還有燈光組、照明助理和場務，同樣在他的管轄範圍之內。
大多數情況下，墨菲在拍攝之前或者制定計劃的時候，都會跟菲力-拉舍爾溝通，明確告訴自己的攝影指導，他希望鏡頭要拍成什麼樣，然後再一起進行選擇合適的攝影機、鏡頭、濾光片、構圖和燈光設計等其他方面的工作。
另外，菲力-拉舍爾不僅是攝影指導，還是墨菲團隊中的第一掌機員，負責操控主攝像機，在不同的情況下，劇組的第一掌機員可能會有不同，比如墨菲有時候會親自上場拍攝，不過百分之九十九的情況下，好萊塢的第一掌機員都是劇組內的攝影指導。
像墨菲這種頭腦清醒的人，非常清楚一個人根本無法完成一部影片的拍攝和製作，尤其是這種大投資大製作的動作片，協調和發揮好整個團隊的能力，纔是其中的關鍵。
離開攝製組，墨菲又去了拍攝車輛停放的地方，先是圍着警車轉了一圈，然後走到了魔術師用來襲擊克里斯-丹恩的大貨車跟前，只是看了一眼，他就發現了不對的地方。
“馬爾泰，過來。”
將道具組車輛的負責人喊了過來，墨菲指着貨車集裝箱外面的一行字母說道，“你們是不是漏了些什麼？”
仔細的看了一遍，叫做馬爾泰的男人趕緊說道，“抱歉，墨菲，我馬上讓人塗刷。”
“儘快，”墨菲輕輕點了下頭，又叮囑道，“你還有半個小時的時間，不要耽擱了拍攝。”
說完，他向着導演監視器所在的位置走去。
道具組犯的錯誤並不大，只是忘記了塗一個字母，但貨車集裝箱外面的這行話的意思，卻完全變了。
這句話是“laughter.is.the.best.medicine”，也就是“笑聲是最好的藥”，但這句話完全不符合此處的需求，魔術師這種人也不可能認可這樣的觀點。
所以，最初的設計裡，在這句話的最前面，墨菲讓人加上了一個醒目如同鮮血一般紅彤彤的“s”，也就是“slaughter.is.the.best.medicine”，於是句子的意思變爲“屠殺是最好的藥”。
按照墨菲的要求，“s”就塗在集裝箱側門的位置，也就是拍攝時魔術師會出現射擊的地方。
準備完畢後，拍攝很快拉開了序幕，儘管車輛行駛速度實際上並不快，更多的是利用攝像機的運動製造車輛高速行駛的錯覺，拍攝還是分割成了無數的碎片，除去詹姆斯-弗蘭科的魔術師被加掛的安全帶固定在貨車集裝箱上，其餘使用的基本都是特技演員。
特別是騎着摩托車一路追擊的克里斯-丹恩，這裡沒有一個露臉的鏡頭，墨菲壓根就沒考慮過讓亨利-卡維爾上場。
而且在他的計劃中，影片字母對應的演員表上，暗夜行者後面會是三個特技演員的名字，因爲百分之九十的帶着面具的戲都是他們完成的。
亨利-卡維爾的名字只會放在克里斯-丹恩的後面。
警用轎車、swat特警車、載有囚犯的防彈囚車、警用轎車、警用轎車，此外空中還有一架直升機，陸續登場，拍攝中爆炸、翻車鏡頭也不斷出現。
這些特技戲份不存在多少表演方面的難度，但拍攝的速度也不快，大量的準備工作耗去了太多的時間，一個只有十幾秒的撞車和翻車鏡頭，往往需要一個小時甚至更長時間來做準備。
如此大場面的火爆戲份，對於除去邁克爾-貝之外的任何一個導演，都是種考驗。
坦白地講，墨菲還是第一次實地拍攝如此火爆的追車和火爆的大場面戲份。
過往，他拍攝的電影當中，大場面也不少，比如《鋼鐵之軀》和《混亂之城》，但這些影片中的大場面全都不是實地拍攝得來，而是基於計算機cg技術生成，裡面真實拍攝與cgi製作的比例往往能達到二比八的比例，甚至更多。
這次卻不一樣，大場面基本來自於實拍，然後再通過cg技術進行修飾，兩者之間的比例恰好反了過來。
像是《黑暗之城》這種動作大片中無法迴避，或者是重頭戲的，必然是追車戲，正如墨菲計劃的一樣，它能夠捉住觀衆的緊張心理，既是危險的，但又能讓觀衆有離奇的快感，那些汽車引擎的轟隆聲音、和汗溼的手掌，正是追逐車戲帶給人的緊張和刺激的觀影體驗。
作爲第一次實地拍攝如此火爆戲份的導演，墨菲在片場秉持的第一原則，始終都是安全！
因爲安全才能確保劇組的演員，劇組的攝影師，劇組的汽車，劇組的設備和周圍地區的安全，才能避免各種煩人的工會組織上門找麻煩，才能讓劇組順順當當的拍攝下去，才能讓墨菲肆意發揮。
拍攝追逐車戲，需要導演有一個嚴格控制，良好排練和創造性的頭腦，以編排一個扣人心絃的車戲。
在拍攝中遇到的每一個極端化問題，無論是整體拍攝是細節的問題，原因都可以追溯到預先劇本、製片層面的不完善，考慮到這一點，拍攝車戲的繁雜程度可想而知，所以一個嚴格的、細化的、已經在腦海裡成型的腳本就算是非常重要的問題。
這方面墨菲有着完善的計劃，他從來都不是那種認爲隨便拉一個劇本，連計劃都不制定，就能通吃電影圈的傻瓜。
有了完備的計劃，墨菲這個導演在現場做的最多的，就是控制拍攝場景，也就是整體的環境，這不僅適用於汽車內飾和攝像機周圍的空間。
他要真正控制整個場景集合，需要清楚地定義和佈局整個環境，包括攝像機在移動時將會看到的所有區域，以及圍繞着用於安全保護演員和機組人員免受任何意外汽車事故，以及動作的“緩衝”空間。
如同墨菲從來不讓亨利-卡維爾去駕駛那輛複雜的超級摩托車一樣，追車戲中的主角使用的都是車技超好的人，而這樣的現實基礎便是選用專業人員，包括汽車特技人員，使用汽車專業驅動！
除非這場車戲是綠幕上拍攝一輛固定的汽車，否則必須邀請專業人員去執行復雜的汽車駕駛。
由於只能在夜晚拍攝，這裡的動作戲拍攝了足足一週的時間，也吸引來了大批媒體記者的關注。