燕京的家裡，陳麟風日常躺在沙發上，枕着女友大腿看書。
劉茜茜突然問道，“小風，你是不是又做什麼大事了？”
“怎麼會這麼問，你又聽說什麼了？”
“訊姐，還有小明哥他們在羣裡說，你和一衆大導演在商量着搞事。”
劉茜茜好奇問道，“你們到底在做什麼大事？”
陳麟風翻了個白眼，“說的我們在串聯造反一樣。”
他把最近這些天的成功和女友講了一下。
劉茜茜驚道，“你們這跟造反也差不多了，那些老前輩能同意你們這麼幹？”
在影視圈混了這麼多年，劉茜茜的感知還是很敏銳的。
他們開完會沒兩天，就有不少批評的聲音傳出來。
“年輕人不懂事，私下裡亂搞事。”
“涉及評定影史百年佳作的大事，怎麼能私自下決定，應該多聽取專家們的意見纔對。”
更有一些不知名的前輩，把壓力給到了幾個電影廠和幾大影視院校，要求他們放開權限，邀請真正“有能力”的人坐鎮。
然而韓山平他們不是發起人，主打的就是一個失敗了沒鍋，成功了有功的角色。
他們以此爲理由，把打電話找他們的請託與指責都給輕鬆推掉。
本來嘛，這事我也只是後加入的，不歸我管，找事也別找我。
最終就只能找到主要發起人，謝帖黎和張一謀身上。
謝帖黎在圈內地位高，之前也已經找了幾個德高望重的人加入，同樣不粘鍋。
只有張一謀，不愧是多年來不斷面對壓力的傳奇抗壓王，接到各種電話，做到了只傾聽，不發表觀點。
至於另一位重要組織者，年輕的小陳同志和他們有代溝，雙方的溝通渠道都沒有建立（其實就是不認識也沒聯繫方式）。
這更是不用多說，大家都不認識，你打電話上來就說要多聽聽你的意見。
你誰啊？
當然，具體肯定不會說的這麼直白，陳麟風待人一直是很和善的。
“是這樣啊”“我回頭多瞭解瞭解情況”“我不負責這個”……
陳麟風前世雖然不是公務員，但這些技能還是能熟練掌握的。
這些人在某些領域聲量很大，但時代畢竟不同，他們也只能發發牢騷。
一些業內的專業報刊雜誌，是他們固有的發聲地，但在這個時代，根本引不起大衆的關注。
很多媒體根本不關注老前輩們的聲音，民衆都不知道他們是誰，報道了又有什麼意義呢。
大家真正關心的，還是衆多名導聚在一起，準備討論華國影史百年經典電影的這件事本身。
而且聽說具體的評選，還會擴大至影視圈更多的知名電影人。
衆多媒體熱心於猜測哪些人能上榜，影視行業從業者甚多，200個人，還真不夠分的。
一些好事的媒體，甚至還真預測了名單。
差不多有五六個版本，在網上四處傳播，勾的諸多圈內藝人心潮澎湃。
名利之地，最是受不了排行榜，只要是個有影響力的榜單，就一定會有人爭搶。
就連陳麟風認識的不少人，也急躁的四處打電話詢問該怎麼進入前200名的序列。
4月娛樂圈沒什麼大事，這件算是熱度最高的事情之一。
第一次開會確定了整體的原則和規則，此後，陳麟風又跟着開了兩次會。
確定200個評選人的一些硬指標。
比如作品數、生涯榮譽、知名度等，至少要有一項甚至多項過線，纔有被選上的資格。
那些幕後人員，則有另一套選擇標準。
整體的評選範圍，不拘電影還是電視劇，都包含在內。
雖說是百年影史，但那些在電視劇領域成績突出的，當然也應該有資格評判一部電影作品好壞。
畢竟影視不分家嘛。
這一點，其實從唐果強、陳道銘、李學建能參與早期討論，就能體會到陳麟風一開始的用意。
有這幾個發聲，自然不會忽略了電視劇領域。
前面三次會議參加完，確定了標準，陳麟風就沒有再多參與後續選人，以及選取作品的細節工作。
整個評選工作流程漫長，他也沒精力一直跟着。
後續就只是正常投票，然後監督着流程不跑偏。
4月20日，陳麟風對外公佈了《盜夢空間》的最後一批名單：
斯嘉麗約翰遜（魅影）；
劉茜茜（築夢師）；
以及，主角萊昂納多。
消息一經發出，國內輿論瞬間炸了鍋。
“我去，小李子和小陳合作了，只在夢中才有的景象啊。”
“都是小字輩的大佬，我最喜歡的導演、編劇，加我最喜歡的演員，哇，我開始期待新電影了。”
“基努之後是萊昂納多，真就公費追星唄。”
“別的影迷追星是合照加簽名，陳導追星是找喜歡的明星來拍戲，真硬核啊。”
“劉茜茜是陳導電影裡的常客，另外這個斯嘉麗約翰遜是誰，看起來還挺漂亮的。”
“這個人之前和陳麟風合作拍過《無限世界》的宣傳片，陳導還真是喜歡用熟人啊。”
“光看萊昂納多，就知道電影投資肯定不低，小陳也終於走上了搞大片的道路麼。”
“也該整大片了，好萊塢大導，有哪個不嘗試一下拍大片呢。”
“祝陳導繼續票房大賣。”
“祝風哥繼續出好作品。”
“……”
陳麟風的微博評論下，從一開始的討論小李子等幾個演員，變成了祝福事業成功。
讓他頗有些哭笑不得。
陳麟風收起手機，走下車。
他今天是來考察位於燕京懷柔的華影影視基地。
這裡是亞洲最大的影視基地，同時擁有全世界最大的攝影棚。
陳麟風正是看中了這個，並且在年初，也就是還在倫敦拍戲的時候，就安排人手，開始搭建《盜夢空間》需要的一些場景。
最典型的，當然就是那個能夠旋轉的酒店包廂。
此外，還有車廂、飛機內等各種場景。
《盜夢空間》雖說是好萊塢電影，但片中故事發生的場景都在國外。
陳麟風乾脆將不少拍攝地搬到了國內。
前世原作中的一些霓虹建築，也在保證劇情合理的情況下，換成了國內建築。
很明顯的一點，前哨和築夢師都華國人，那他們做夢的場景，出現華國建築才更加符合劇情。
此外，原作中，富二代是從悉尼飛往洛杉磯，而陳麟風的設定，則是從申海飛往洛杉磯。
這樣片中出現的一些鏡頭不多的演員，也可以順理成章換成國內演員。
一方面算是給國內演員留個好處，另一方面，整體的成本也能降低不少。
而且陳麟風在國內拍攝，各個方面都能便利不少，至少與當地政府溝通，可以快捷的多。
《盜夢空間》那場巴黎街頭的定格與爆炸鏡頭，換成在申海外灘，他也能來一個實景拍攝。
陳麟風整個看下來，對手下人的工作很是滿意。
不僅是搭建速度，各處細節也做的很到位。
這些場景的搭建，依照美術、特效等團隊設計好的圖紙，又聯絡國內幾家多次合作的相關公司進行製作。
陳麟風的團隊在這方面愈加的熟練且專業。
從龍麟到麒麟，很多服裝、道具等影視相關的公司，跟隨着一起發展壯大。
到如今，已經稱得上行業領先水平，哪怕和歐美相關產業比起來，也差不了多少。
在加錢的情況下，甚至能做出相同品質的效果。
而國內就算使勁加錢，其實也不比好萊塢費用更高。
《盜夢空間》預先計劃1.6億美元成本，如今按照陳麟風的要求，將一些工作放在了國內。
包括特效方面，神獸特效公司也承接了不少工作。
另外，陳麟風不是諾蘭這個實景狂魔。
在一些特效能不輸於現實效果的情況下，他是願意用綠幕拍攝的。
陳麟風還設想了一些原作沒有的特效鏡頭，來增加觀衆的觀感。
此外後期3D效果，也加了不少錢。
然而如此下來，預計到最後竟然還能省1千多萬美元。
他倒沒什麼興趣把這筆錢給貪了，近1.5億的製作成本中，已經留足了團隊成員們應有的油水。
再多就助長他們的貪心了。
陳麟風在這方面一直把的很嚴，適當的加錢有助於增長積極性。
加太多，就只能助長貪念，還有可能讓團隊的員工只想撈偏門，不用心工作。
他好不容易，把團隊成員塑造成如今積極奮進的摸樣，無論如何也不能讓其他因素給破壞掉。
陳麟風準備把剩餘的這筆錢，轉用在貓眼上，當做營銷宣發費用。
只能說，前世的諾蘭確實是會燒錢的，都不是3D電影，竟然也那麼費錢。
另外，國外的一些費用成本也是真的高，在國內拍戲太省了。
他已經想盡辦法做到盡善盡美的情況下，還是花不完那麼多錢。
當然，陳麟風對外公佈時，依照行業慣例，說的是1.8億美元的成本。
對此，外界媒體有些激動。
“陳麟風第一部野心之作。”
“真正的好萊塢大片水準。”
“《變形金剛3》製作成本2億美元，《黑暗騎士》1.85億，《鋼鐵俠2》2億美元，即將上映的《無限世界》2.1億……
陳導在創造華國電影人的新紀錄。”