陳子昂把劇本遞給李隆基。
這一年多來，他最忙的，不是學習，也不是學音樂，更不是學表演，而是寫歌寫小說寫劇本，寫寫寫。
寫到他想吐，偏偏不知道爲什麼記憶力這麼厲害，一下筆就感覺“文思如尿崩”，不寫不痛快。
可痛快過後就是深深的疲憊和空虛。
我的人生怎麼能就這樣在伏案上度過啊。
之前還寫產品寫需求，寫遊戲策劃，剛擺脫出來，就得寫綜藝方案。
他也想偷懶過，但看到老媽和老爸那麼辛苦，關彤彤那麼拼搏，關馨馨那麼上進。
即便是看曾經不聽話的關天羽，現在也是努力學習，不惹關馨馨傷心。
再看關丹丹，這小妮子更是也轉性了一般，野是還野，但誓要努力成爲僅次於她姐姐的存在。
身邊的人都那麼優秀，陳子昂沒理由鬆懈啊。
跟一羣優秀的人在一起，實在太痛苦了，陳子昂覺得。
留下李隆基看劇本，陳子昂和李秋婷出去開另一個房間。
“你會寫劇本？寫好了？”開房間後，李秋婷問道。
陳子昂在這個休息室的沙發上毫無形象躺下，疲憊道：“會一點。”
李秋婷還沒說話，陳子昂又說道：“身邊的人太優秀，不多會點啥，感覺自己什麼也不是，真累呀。也只有跟你們這些人在一起，我才覺得全身放鬆，心情是愉悅的。”
李秋婷仔細體會陳子昂的話，半響白了他一眼：“別以爲我聽不出你在說什麼啊。”
“我說什麼了？”陳子昂問道。
李秋婷可不會幫陳子昂說，在休息室裡逛起來。
她到現在還不明白張寶瑩叫她留下來的意圖。
給陳子昂壯膽，助陣？
“師姐，問你個事唄？”陳子昂趴沙發上，頭也不擡對李秋婷說道。
他和李秋婷不見外，一首子昂的歌送出去，都不管對方要錢的。
只不過對方怕給少了顯得不夠意思，多了又讓人覺得雙方友情不深，她給個十萬的友情價，恰到好處。
“什麼事？”李秋婷走回來，搬過一張椅子，坐沙發前。
“你想回歸小銀幕不？”陳子昂問道。
小銀幕是電視圈的意思，大銀幕則電影圈的意思。
“回來演電視劇呀？”李秋婷笑道：“沒想或不想，覺得劇本合適，片酬談攏，不挑。”
很多走向大銀幕了的演員，是不太喜歡回到小銀幕了的。
電視劇相對電影一般成本比較低，演員片酬比較少，後期的炒作宣傳什麼的不如電影影響大，經常聽說宣傳新電影什麼的，就沒有所謂的電視劇宣傳。人們意識裡形成了一種錨定效應，就是“演電視劇的不如演電影的腕大”。
美國的電視劇雖然不如電影，不過薪酬什麼的都很高，而且也很火爆，跟中國不可同日而語。
總的來說演電影的不想去演電視劇，一來是片酬太少，還有一點就是這種錨定效應造成的影響。如果一個影星演電影改爲演電視劇，就會給大家重新定了一個“錨”，等於是告訴大家自己現在屬於是“自降身價”，屬於“低端演員”。自己就從“大明星”便成了“小明星”。久而久之雖然可能演電視也會有片酬，不過造成的長期印象就是這個演員不行了，改演電視劇了。
“看過《笑傲江湖》小說沒？”陳子昂問道。
“沒。”李秋婷有些慚愧，她是老早知道陳子昂寫小說，卻沒去看過。
“喏，看看桌上劇本，女一號。”陳子昂歪着腦袋，看向桌上的文檔。
《笑傲江湖》的劇本他打印出來可不止一份。
“什麼意思？”李秋婷好奇：“你還能替人家選女主角？”
陳子昂蛋疼道：“必須啊，當初我被坑得多狠你是不知道，”
李秋婷笑笑，拿起劇本，開始看起來。
前世《笑傲江湖》的幾個電視劇版本，陳子昂很欣賞的是1996年的呂頌賢版和2001年的李亞鵬版。
這兩版均堪稱經典，相對而言，陳子昂略喜歡李版一點。
李版在古香古色的佈景、中國風的道具和服裝、精彩紛呈的武打場暴是完勝呂版的，但那是時代的因素。音樂上，李版大氣磅礴，恢宏豪壯；呂版則清越悠揚、靈動舒暢，各有千秋。
呂版導演不可能像張紀中一樣重金取景，佈景比較小家子氣是在所難免的，在這種投資下能拍出那種水平的影視已經很了不起。
李版的導演之一是香港導演元彬，該片是香港的武俠片文化與大陸古典文化、大陸資本結合的產物，代表着武俠版最高水平。它也是大陸影視崛起、香港影視式微的標誌性影視之一。
李版的缺點是結局部分徹底失控，虎頭蛇尾的典型，淪落成了俗套的正反派的對決。
比如任盈盈坐視父親被殺，這個極其不合情理！
呂頌賢和李亞鵬均有清秀的外表。呂頌賢在細節上嚴格依據原著，一絲不苟，盡得其神，神形兼備。李亞鵬在細節上欲求超越，追求笑傲靈魂，但演技欠缺，有些矯柔。
李秋婷一看起劇本來，就欲罷不能。
這是職業病。
當看到子昂寫的許晴版的任大小姐，有刁蠻任性的公主病，又有率真直爽、敢愛敢恨的優點，還有幾分古靈精怪。
李秋婷一下被吸引住了。
這是她喜歡的角色呀，她內心也住着這樣一個少女。
再看下去，各個人物形象躍然紙上。
陳子昂寫的幾乎都是李版的人物形象。
師妹清秀可人，從前期的俏皮搗蛋到嫁與林平之被出賣後的憂鬱感傷，令人陶醉。她防火防盜防師兄，讓愛國愛家愛師妹的令狐師兄心亂如麻，堪稱最美的小師妹。
而林平之，則是最可憐的人，從富家公子哥突然家破人亡，爲餘滄海木高峰追殺，又落入華山派爲嶽不羣算計。從一個正常人變得壓抑隱忍，內斂陰狠，當他揮刀自宮練成辟邪劍法，最終釋放出內心的憤怒仇恨時，他變成了喜怒無常、陰陽怪氣神經質的紅衣妖人。李版的李解充分展示出了平之人格的變化扭曲與其命運的悲涼。
王偉版的嶽不羣已經令人驚豔了，巍子版的嶽不羣在充分借鑑了王偉演繹後有所超越。從揮刀前的儒雅謙和、風度翩翩的君子劍到揮刀後的尖酸刻薄、陰險毒辣、翹着蘭花指的魔王，兩位老戲骨均演繹得淋漓盡致。陳子昂自然更喜歡巍子。
李版左盟主只體現其蠻橫霸道，外形過於粗獷，並未充分奸險。而呂版陳鴻烈是香港老戲骨，塑造了陰險尖刻、機關算計的一代梟雄。
任教主飛橫跋扈，權慾薰心，陰險毒辣，利用女兒拴住令狐沖以實現其勃勃野心；但另一面對女兒舐犢情深。呂版任教主能充分表現這一點，董相國版的任我行只見其惡的一面，父女情深戲分較少，亮點不多，形象單一，這歸咎於劇本。任賢齊版李立羣的飾演任我行形象最爲豐滿，有惡有善。
兩版的儀琳都是美女，都天真無暇，令人心疼不已。陳子昂更喜歡呂版，只因爲那雙大眼睛實在太無辜了。
石光榮版田伯光放蕩不羈、風流好色的浪子行徑，其實內心單純善良、富有正義感、對朋友講義氣，而呂版的田伯光一身正氣外表俊朗，離浪子太遠。
孫興版田伯光，和任賢齊一起，任賢齊簡直成了配角。
田伯光是個可憐之人，他沒想練辟邪劍法，居然也被喀嚓。
央視版的餘觀主是由川劇大師飾演，創意十足，以變臉殺人。
李版的藍鳳凰簡直是騷到骨子裡，完勝呂版龍套藍鳳凰。
呂版甯中則飾演者李麗麗算老戲骨，飾演過程中把寧女俠對丈夫、對女兒、對令狐沖的愛表現得很到位。央視版的寧女俠，在表現慈愛同時，不乏巾幗之氣，英氣縱橫，不負女俠之名。
……
沉迷劇本的，不止李秋婷。
茶藝室那邊的李隆基，此時也沉陷其中，忘記了時間。