第269章 ，餘樺：他們的差距很大，非常大！
北平文藝作家協會，這是一個開在四合院的社會團體——這個時代能被稱爲作家的羣體，那都是口袋裡有錢的主兒。
“怎麼說，給你們劇透是不好的，自己體會，還有，史鐵笙你一定要看哈剪輯出來的版本，和現場看的就絕對不一樣，莫言，劉振雲你也是，不看不是人哦！”
此時面對自己朋友的問題。
快樂星人餘樺就露出了一個無辜擺手的表情。
圈內都在對餘樺表示恭喜或嫉妒，作品又一次得到了改編。
對於一般的作家來說，改編已經是天方夜譚的事情。
而餘樺不僅能改編，還能改兩次。
一次是幫助張謀子和葛佑站到戛納獎的領獎臺上。
還有一次就是這一次。
不過普遍認爲電視劇這一輪是不如電影的。
畢竟從陣容上是全面的劣化了。
而電視劇的載體更加的冗長，也更加的細緻，算是優劣各有吧。
就看團隊的表現力了。
不過這餘樺也真是夠缺德的。
居然讓史鐵笙去看這部作品。
如今身體越來越惡化，腎臟已經開始衰竭的史鐵笙就拖着蒼白的臉蛋笑着說道。
“我會去看的，一向如此.”
“嗯哼。”
餘樺也不說什麼，對他來說最近也是有點忙碌，除了作爲《活着》的文字顧問，還要去武市宏夢卡通，去給他那裡的一部武俠動畫片當文學顧問.
國產卡通挺有意思的。
對於餘樺來說。
卡通這個東西不應該只覆蓋低幼兒童。
應該要讓全年齡段的人都能感覺到快樂。
就像自己的《活着》。
電影其實作爲門檻而言，還是高了那麼一點點，畢竟要花個大幾十買電影票，還真不一定所有人都捨得。
我要讓全華夏的人都感受到我的快樂！
電視劇這個載體就挺好。
去宏夢卡通做完文學顧問之後。
就得去幫忙宣傳宣傳《活着》了。
此時旁邊就有一個同僚問。
他好奇的。
你覺得電視版和電影版的福貴，他們的差距大嗎？
這個問題餘樺認真的想了一下，然後回答了。
大。
很大！
此時，李軒也去到了香江，在去香江之前，也看到了目前對於《活着》的輿論造勢。
對於業內的認知而言，就是電影版《活着》的一次擴寫。
可以了。
甚至製片葛鵬燕那一邊，所抱着的期待，也大概是《活着》電影版本的擴寫這是從一開始，就對這部作品，所抱着的期待。
那就是單純的，以電視劇集的長度，對電影版進行的一些微改動和擴張，就這麼來看，基本盤是有的只能說，是在電影《活着》的陰影之下。
但問題就在於，電影版的《活着》可是戛納獎！雙獎！
戛納影帝，戛納最佳電影。
能在這種級別作品的陰影下吃屁，那也是一種光榮無比的事情啊！
別人想吃，還吃不到呢！
雖然電影版的《活着》未必也看的上就是了。
此時，在中影，面對葛鵬燕的這番態度，韓平也是有些哭笑不得。
“倒也不用那麼妄自菲薄。”
“我這是市場的定位準確好不好。”此時，葛鵬燕就很是清醒的感覺。
當初想着招徠李軒，就是看在他年輕一代的號召力——而這一輪《暗算》之後，甚至超預期的完成了一些事情。
比如在號召力這種事情。·
《暗算》成爲了劇王預備役之後，影響力就完全超過葛鵬燕的預期。
真的超預期了
沒想到就是這短短的時間，李軒的成長速度是真的驚人。
居然已經成長到了現在這個地步。
至於演技方面，她從一開始就沒有什麼需求，畢竟換一句話來說，前作是演技表達的巔峰，是張謀子和葛佑他們，你無論怎麼樣的努力，在這方面你都超越不了他。
那既然如此的話，就不必太拘泥糾葛於追求演技上面的突破和表達，而應該是另闢蹊徑。
用差異化的表達和競爭。
我用更英俊的相貌和號召力，去增加廣度，用擴寬受衆的手段。
“確實，改編作品就應該差異化的競爭，事實證明每個成功的改編，用的都是這一手。”
韓平就想起了電視劇的改編大師，張大鬍子。
從射鵰英雄到天龍八部，再到即將上映的神鵰俠侶，他就有着獨屬於自己的改編風格，並非是依葫蘆畫瓢。
所以他才能擁有如此優異的收視率成績。
Ip改編也是需要本事的。
也並不是所有人都能改好的.
《活着》這種偏文學向的作品，更是如此，需要投入更加細膩的情感，對於演員演技的需求更是不低。
不管葛鵬燕是怎麼看待的，但至少以韓平的角度來看，這部作品是演員向的。
不管怎麼比不上電影版，但是對於這部作品的評價標準，其實依舊是演技。
他依然是一部.看演技的作品。
此時韓平就微微有些好奇，這個能夠在古裝劇裡走到準一線的傢伙。
甚至能在諜戰劇裡。
帶着這個新題材走出來的隱形守護者。
在這個他全新的題材，未曾接觸過的年代，在這段歷史裡出現的年代劇。
他能夠怎麼駕馭住這個角色？
古裝，抗戰，年代。
跨越三個領域的題材。
作爲明星。
坦白說，就以此時的李軒來看，如果不是中影集團受國企規矩的束縛，他就真的想把李軒招到麾下來當藝人。
如此天賦，如此人才。
他可還沒畢業呀，抗戰劇古裝劇的電視劇就走到了準一線，而且走的並非純演員，也不是純偶像的路子。
此時金像獎那邊也傳來消息。
好像也能隱約的看到李軒的名字出現在角落的痕跡裡。
太紮實了。
別家的木桶都是做長板。
而他居然全都是長板。
電影電視劇圈子，說的是準一線，但要真拿出來比的話，哪個準一線打得過這樣的履歷。
而韓平就微微的好奇。
在他發展之後，哪一塊長板會成爲他的標籤。
葛鵬燕走了之後，江文又過來喝茶，也沒幾個人能把中影董事長的辦公室當自己的茶水間來用，江文算是一個，進來就開始熟練的動手泡茶都不用韓平親自動手，搞得好像是你的辦公室一樣。
而兩人的話題又絕對避不開李軒。
此時此刻，江文也說到了李軒的長短板問題。
“你說如果他能夠一直全身長板這樣子發展，你會怎麼看待他？”
“那我會覺得他太妖孽了。”
此時的韓平就笑了笑。
“那時候我就會覺得，他比你還更厲害。”
“倒也不是不可能了。”
此時的江文就在關注着李軒的發展。
從認識到現在，感覺時光白駒過隙。
時間過得好快。
眨眼之間，李軒已經成長到了現在的樣子。
但一看日曆好像沒過多久呀。
那麼此時此刻真相就只有一個。
那就是李軒確實用着極其驚人的成長速度。
而且以他這個成長曲線來看，同級別的.無敵啊。
如果說江文以前，只把李軒看作是一個優秀的後輩。
那麼現在那麼不久的將來。
他是否就已經有資格站在和自己同一個平面上了？
江文也很期待呀。 如果他真的上來了，以前京圈的那批人。
又該怎麼看他呢。
很期待那些人的表情呀。
此時的李軒就在香江參加金像獎的頒獎儀式。
今年金像獎的最佳導演和最佳電影，都被杜戚風所斬下。
燈光閃爍，在聚光燈下，杜戚風就上臺領獎，
而他的表情也更加的雲淡風輕，似乎這對於電影人來說，追求一輩子的獎項就是過眼雲煙。
這已經不是他第一次拿獎了，當然是很淡定，而這部作品無論是從立意還是拍攝的方向來看。
拿獎都是當之無愧。
李軒也是第一次混進三大獎項的領獎現場，電影電視三大獎項，是自己獲得高級獎勵的要素。
也是華語影壇的巔峰成就。
別人窮盡一生追求的。
對杜戚風來說也就只是那樣。
“你剛剛的表情很裝逼，知不知道。”此時旁邊的樑家暉就調侃道：“你這一副一點都不在意的樣子，實在太欠揍了。”
“那不然呢，你拿影帝的時候，不也是這樣的表情。”
站在巔峰的人裝逼都是不着痕跡。
“其實也就那樣吧，咱的這部電影，確實還挺叫好的，但就是不夠叫座。”
此時此刻的杜戚風就淡淡的說了。
拿獎的作品也分三六九等。
你本來就衝着拿獎去的，你的拍攝方式和手段都是會有優勢，更何況杜戚風本來就很擅長這個題材和方式。
取得這樣的成績就不意外。
甚至杜戚風都覺得自己已經到了衰退期。
沒有以前那麼有靈感了。
很難拿出叫好又叫座的作品了呀。
“而且我的作品，風格也太單一，金像獎，金馬獎都有優勢，但是大陸獎項就沒那麼有緣分了。”
“每個人都有擅長的題材，都有自己的舒適區，一個人能在自己的舒適區走到極限，就已經足夠優秀優越了。”
“你這千面影帝可不是這麼說的。”
“所以千面影帝只有我一個人呀。”樑家暉微微一笑，這是方法派的極限，在方法上利用到了極致之後，就可以對角色信手拈來了，無需投入過多的情感，用最機械的表達，都能將一個角色演出效果來。
某種意義上來說，他就算是學院技巧派一條路走到底的。
但導演不一樣。
有優勢的題材和區間。
有專注於某個方向的情感表達。
此時此刻的李軒才發現，像是杜戚風那樣的人，也是有着自己的追求缺口，只有他們這種達到頂峰的人才知道，頂峰的人與人之間到底有多大的差距。
導演作品獎項的大滿貫和單一獎項有多大的差距。
這意味着他至少掌握三個完全迥然不同的題材和情感，表達到達頂尖的地步。
“在我們導演圈子有一句話說，如果有人跟你說，他的目標是拿獎，那他一定有着很高的心氣，但如果有人的目標是拿獎項大滿貫的話，那麼我一定會勸他早點睡覺，不要做夢，能夠鑽進一條道路到極限盡頭的人，就已經是極限了什麼都要的人，最終只能什麼都沒有，這是給真正的天賦異稟之人，才能擁有的才能。”
此時，杜戚風的表情，就似乎讓人覺得索然無味。
似乎是看到了自己的極限。
給人感覺就有一點暮氣沉沉的。
知道自己這條路能走到的盡頭在哪裡。
既然拿了獎卻也不快樂。
大概就是這種心態吧。
當然對於任華達來說，這一次拿到金像獎的最佳男主角。
也絕對是一件值得高興的事情。
畢竟可不像杜戚風一樣，只要想就能夠拿到提名甚至拿獎。
而李軒這一次也拿到了一個提名，吉米仔這一次的表現也確實算得上優秀。
不過比起任華達和樑家暉在純演技的表現上還是差了那麼一點。
只有一起跟來的東莞仔。
就有些沉默在看着李軒，就知道兩人之間的差距。
別看李軒只有一個提名。
但李軒他本人也就只是一個畢業的大學生而已。
能夠和那兩位影帝站在同樣的高度上。
同一舞臺的競爭。
就已經讓人覺得非常誇張了。
也許劉天王他真的沒看錯人。
這個李軒他的未來真的不可限量。
“越往前走就越知道，大滿貫這個名號的誇張程度了。”
此時的李軒也略有感受。
就像杜戚風說的。
人的精力和領悟力是有極限的。
無論演員也好，導演也罷。
專精於一個題材，持續的耕耘，出成果雖然也不是一件簡單的事情，但也不似大滿貫那樣，讓人遙不可及。
難度是幾何倍數的增加。
只有走在頂峰的路上，又或者在頂峰上的人才能知道滿貫的含金量究竟有多高，又或者說，退一步來講，又叫好又叫座的“完美作品”要做出來究竟得多難。
大人物也有大人物的高山和絕望。
此時的李軒，正在思考的時候就遇到了另一個人，那個人叫做吳晶。
自從當年武術考試一別之後，兩人就再也沒見過面。
看到他之後李軒腦子裡就閃過一個畫面.讓任何邪惡都繩之以法（戰狼！）
“吳晶！”
“李軒呀。”此時的吳晶就調侃：“還以爲你不記得我了呢。”
“你這張怎麼都不會老的娃娃臉，想要忘記還是蠻難的。”
“這算是商業吹捧？”
“不算吧。”
這麼些年沒見兩人還是有些生疏，當年也算是不打不相識了。
就再也沒見過了。
如今，懷揣着夢想來到香江的吳晶，在這裡參與接下來《男兒本色》的企劃。
“你看我的表情，和當年都一樣啊。”
嗯對啊，當年你在我眼裡是‘戰狼’，如今也是‘戰狼’，一點變化也沒有
前前後後的印象，都沒有任何的變化
“咱們也沒分別多久呀，也沒那麼生分了。”
“確實沒分隔多久。”吳晶就看着李軒的眼神，有些感慨：“但實際上，是已經很久了。”
很久了.
當年武鬥的時候，自己還是舊滿圈的頭牌，當初就是古裝準一線，出道既是巔峰。
但在如今的時候，自己換地方去發展，在香江發展，而如今，李軒卻也是內地的準一線，而且還十分的模糊，就並非是單純的一個領域去到的準一線，而是跨領域的準一線的也不是偶像，也不是演員，而是明星。
自己呢，還在原地踏步。
對方，卻超越了自己。
這種感覺，就很讓人.妒忌。
非常的嫉妒.但吳晶總體而言，還是比較三觀正的，雖然嫉妒，但也知道，對方在各方面資本條件都不如自己的情況下，能走到這一步。
這個‘純度’是真的足夠強橫了。
太強了。
強的讓人非常嫉妒。
讓吳晶都感覺羞愧的地步。
只能說，真的技不如人啊。
“怎麼說，要打兩圈嗎？”
“感覺好久沒拍動作電影了可能有點生疏了。”
“哈，我還是在這方面耕耘。”吳晶就調侃：“接下來我要拍的《男兒本色》是純動作的電影武術方面，你可也不要落下了，走電影道路，動作電影是最容易出圈的，也是最容易賣錢的，李連捷一個億的片酬，頂尖的劉得華，他的片酬估計只有十分之一。”
身價是綜合影響力的算法綜合。
也算是在‘提醒’李軒的吧.提醒李軒。
商業片的身價，是基底，不然的話，單純的獎項也是空中樓閣。
不要拋棄你的優勢。
(本章完)