這方面的事情，羅傑確實不怎麼了解。
“這說明樂隊的宣傳出現了重大的決策失誤。”
皮埃爾-奧瑟的語速不快，說的很認真：“樂隊宣傳的重點，幾乎都放在了專輯上，對於樂隊本身的宣傳嚴重不足，也就意味着知名度不夠！”
“重點宣傳作品的好處很明顯，因爲喜歡作品而喜歡上樂隊的粉絲足夠死忠，具備相當強的消費能力，這也是樂隊收入高的主要原因之一。”
西奧多接過話題，開口道：“但是缺點也很明顯，樂隊的知名度不夠高，也缺乏淺層粉絲。雖然粉絲粘度很高，但數量太少。”
兩人這麼一分析，羅傑也明白了過來，同時也意識到了問題在哪裡。
先喜歡作品，再喜歡樂隊，看上去好像沒什麼毛病。
搖滾樂隊又不是流量明星，雖然也要賣人設，但不存在單純靠人設吸粉的情況。
但實際上卻不是這麼回事。
很多宣稱是某一支樂隊粉絲的人，其實大多壓根就沒有聽過幾首這支樂隊的歌，最多隻聽過幾首流傳很廣的代表作。
這些粉絲喜歡的是“這支樂隊很紅”，而不是“這支樂隊的歌很好聽”。
這樣的粉絲，哪怕是在搖滾這個相對硬核的分類裡，也不罕見，而且還很多。
在業內有一句話，叫做【永遠都不要高估歌迷的欣賞水平】。
雖然說音樂是一個帶有強烈個人印記的“商品”，但只要宣傳和推廣做得足夠出色，“喂啥吃啥”的歌迷並不少。
對於絕大多數不那麼硬核的歌迷來說，槍花和AC/DC壓根沒區別，別人給推薦哪個，就聽哪個。
事實上，很多人成爲一支樂隊，或者某位明星的粉絲，原因並不是多麼喜歡明星的作品，而是跟風，或者是裝逼。
前者多見於大紅大紫的主流明星，後者則常出現在性手槍之類大名鼎鼎，但卻小衆到了極點的樂隊身上。
以樂隊的定位來說，主要目標肯定是要放在前者身上。
這部分人的消費能力其實相當驚人，雖然比不上那些最死忠的核心粉絲，但也會爲了拍照片發朋友圈之類的理由，去購買一張演唱會的門票。
另外，根據許多娛樂公司的調查結果顯示，幾乎百分之九十的腦……粉，事實上都是“喂啥吃啥”的類型。
這些人確實非常死忠，會去購買樂隊的每一張專輯、追每一場演出，會在各種場合不遺餘力地宣傳樂隊的好處，攻擊一切說樂隊壞話的人。
但實際上，這些人壓根不懂樂隊的作品好在哪，又有什麼缺陷，只會去複製別人的評論。
“按照業內的主流標準，我們把明星分爲A+到D-，一共12個等級。”
西奧多接話道：“按照這一標準，樂隊的收入已經處於A-級別，朝着A咖靠攏。但是號召力和影響力，卻還處於較差的程度上，只有B，相當於普通的二線明星。”
也就是說，樂隊的收入和咖位，出現了嚴重的偏差。
一年幾千萬美元的收入，哪怕是在以高收入著稱的北美樂壇，也可以牢牢坐穩一線的位置。
但是論知名度和影響力，樂隊就差得太多了。
很多人壓根不知道樂隊的名字，這是一件很尷尬的事情。
歌紅人不紅，可以很好的形容樂隊現在的處境。
這樣的情況不算常見，反過來，人紅歌不紅的明星反倒是很多。
雖然說這兩種，無論哪一種都能賺錢，但要論影響力和號召力，人紅比歌紅重要得多。
在“一億銷量樂隊”的宣傳口號打出去之後，這個情況有所扭轉，但仍然沒有從根本上解決問題。
羅傑開口問道：“有相應的計劃嗎？”
皮埃爾-奧瑟既然提出了這個問題，肯定有相應的解決方案。
否則，這個“職業生涯規劃師”的職務，未免就有些不合格了。
“這是一個長期的工作，不可能在短短几周之內見效。鑑於現有唱片合約的約束，我建議做一個三年起步的長遠規劃。”
皮埃爾-奧瑟早有準備，從容地開口道：“首先，我們要加大媒體曝光的力度，樂隊應該有至少三家不同類型和受衆的合作媒體，定期在媒體上露面，宣傳的重點也必須是樂隊本身，而不是某一張專輯。”
“這方面我可以提供一些備選，我們挑選出幾個合適的合作媒體出來。”
鮑德溫-弗耶斯插口道：“我曾經在媒體行業從事，可以聯繫到幾個可靠的朋友，建立起長期合作關係。”
“鮑德溫在加入團隊之前是《好萊塢新聞報》的副主編。”
西奧多適時地提及了鮑德溫-弗耶斯的履歷。
米蘭達-斯特里普和皮埃爾-奧瑟過去是做什麼的，羅傑不清楚，不過想來也不可能是沒有任何履歷的純新手。
這個報紙看起來名頭很大，實際只是一個以捕風捉影的緋聞爲主的八卦小報。
但就和任何一個行業一樣，沒有圈內人領路，就算想找人合作，也找不到門開在什麼地方。
而且別看八卦小報逼格很低，事實上，單論媒體行業內部的關係，這些傢伙堪稱神通廣大。
尤其是在記者這一層面上，很多主流媒體的記者，實際上私底下都是八卦小報的眼線，爲這些小報提供着最新的消息。
羅傑點了點頭，問道：“有備選名單了嗎？”
“正在擬定，最多一週就可以拿出來。”
鮑德溫-弗耶斯說了一句，就閉上了嘴。
雖然纔剛剛認識，但羅傑也看出來了，西奧多挑選的這些人都不愛說話，不提及自己的時候絕不多說一句。
對於一個執行團隊來說，這是好事。
“羅傑，無論是媒體關係，還是其它的什麼，都需要持續性的投入。”
西奧多提醒道：“團隊的薪酬算在經紀人佣金裡，但是其它的經費……”
這些錢數額不算多，畢竟花錢的大頭，媒體合作者的“經費”，在鮑德溫-弗耶斯的初步計劃裡，主要也是通過新聞交換的方式來合作，而不是無休止地砸錢。
但哪怕錢不多，也要分清楚。
團隊本身的薪酬，和必要的工作的成本，例如之前那份調查的費用，就是由西奧多和他的團隊自己承擔。
而像媒體公關等方面的費用，就該算在樂隊賬上。
“你們擬定一個計劃出來，我看過之後再說。”
雖然這是必須要花的錢，但羅傑也不會任由西奧多說多少就給多少。
必要的審覈還是要做的。
“除了基本的媒體宣傳之外，我還有一些提議。”
皮埃爾-奧瑟看起來做足了準備，從公文包中拿出一疊文件，遞給羅傑，開口道：“比如說樂隊應該有標誌性的符號，可以是服裝、造型、動作或者特殊的口頭禪，然後固定下來，不要輕易做出變動。例如安妮-克拉克的雙頭琴就很好，歌迷們一看到，就會想到樂隊。但是隻有這一個，不夠，最好每個人都有。”
這也是羅傑忽略的一點。
在羅傑的前世，很多樂隊和歌手，都有特點鮮明，讓人印象深刻的特徵。
例如皇后樂隊主唱齙牙叔風騷的紅領巾，Green.Day樂隊和歌迷一起高喊的“嘿~吼~”，齊柏林飛艇樂隊吉米-佩吉的雙頭琴，AC/DC樂隊吉他手安格斯-揚的蛇皮走位。
當然，沒有所謂的“象徵”的大牌樂隊也不少，但總歸給人留下的印象不夠深刻。
“我會認真考慮這件事。”
羅傑這次沒有讓經紀人拿計劃出來，而是準備和樂隊的成員一起商議。
爲樂隊每一個成員量身定做一個“符號象徵”，說起來簡單，實際上是一件很複雜的事。
既要每個人互相呼應，還要符合樂隊的理念，並將其和樂隊形象整體聯合起來。
稍有不慎，就會弄巧成拙。
這方面的反面教材也有不少。
“目前就這些了，初步完善這些計劃，做到可以展開工作的程度，大概需要一到兩週的時間。”
談論了一陣，西奧多總結道：“如果方向上沒有問題，我們就按這個思路去做了。”
“嗯，就這麼辦。”
羅傑點點頭，然後又說道：“記得讓人準備新合同，格萊美結束之後續約。”
至於中間的這接近兩個月的時間，顯然是“試用期”。
如果羅傑對新團隊的工作不滿意，所謂的續約自然是不可能再提起了。
西奧多也明白這一點，必須要體現出足夠的能力，才能確保自己不會被淘汰出局。
能力跟不上發展就要被淘汰，看似有些無情。
但在商業運作上，若是隻講人情，那離死也就不遠了。
無論是樂隊，還是公司都是如此。
被能力不足的經紀人拖累的明星也不是一個兩個，有無數失敗的例子在，羅傑肯定不會犯這樣的錯誤。
“那我們就先回去工作了，明天不要遲到了。”
西奧多收起散亂在桌上的文件，仔細地整理好，開口道：“公司會派車來接你，明天下午就要開始做準備，一直到晚上派對結束。”
和粉絲聚會也是工作的一部分，工作上的事情，羅傑當然不會馬虎。
平時怎麼玩都可以，但是事業纔是一切的根本。
若是沒有一年數千萬美元的收入，沒有一張張專輯和一場場演出積累下來的名氣，如凱瑟琳-瓊斯這樣的“女神”會正眼看自己？
別說那些名利場裡的女人，就算是那些果兒們，也不可能再眼巴巴地倒貼上來。
《花花公子》的創始人說的一句話或許有些三觀不正，但在北美這個扭曲的社會，卻無比的正確。
“愛情只是窮人發明出來，互相安慰的遊戲。”
沒有名和利，只談感情就能砍倒一整片森林？
羅傑又不是真的只是個十幾歲的孩子。
哦，不對，再過幾個月就21歲，到了可以在公衆場合合法飲酒的年齡了。
“那邊的準備工作就交給你們了。”
羅傑擺了擺手，說道：“我就不留你們吃飯了，這段時間的工作忙完，我再請你們好好玩一次。”
面對工作的時候，羅傑一向足夠認真，對其他人的要求也很嚴格。
但該對手下人大方的時候，羅傑也從來不會小氣。
或許有那種可以爲了理想，不要工資、不吃不喝不睡、一個月工作720小時的瘋子。
但腦子稍微正常一點的人，出來工作爲的都不是什麼理想之類扯淡的玩意，而是實實在在的東西：錢。
那些可以輕易找人替代掉的傢伙，確實是隨便怎麼壓榨都無所謂，你不願意幹有的是人幹。
但稍微重要一點的職位上，不給出足夠的好處就想讓人賣命，怎麼可能？
這又不是小說裡的烏托邦世界。
越是不可替代的人，其價值也就越高，需要付出的籌碼自然也是水漲船高。